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Uno de los estrenos de este verano en la cartelera porteña es Hazañas , dirigida por Marcelo Katz y Marcos Arano, que subirá a escena el próximo viernes 4 de febrero. En este espectáculo, un grupo de clowns confronta al público de manera poética y con una enorme cuota de humor a la titánica tarea de la hazaña. Un numeroso grupo de clowns acompañados por una banda de música se embarca en una aventura que pone en juego sus propios límites e invitan al espectador a vibrar con ellos frente a cada desafío. Un espectáculo que combina la poesía, el suspenso, la música y el humor en un sin fin de situaciones en los que el riesgo y la habilidades más delirantes generan una explosión de sensaciones. Hazañas se estrenará el próximo viernes 4 de febrero. Las funciones serán viernes, a las 19.30, y sábados y domingos a las 19. En el Centro Cultural Recoleta (Patio del Aljibe), Junín 1930, C.A.B.A.. Informes al 4803-1040. Entradas: $30. Clowns: Alejandro Talarico, Carlos Castro, Cecile Caillon, Cla...

“Con el debut sexual aparecen muchas verdades” Gonzalo Urtizberea, actor. –¿Cómo es tu personaje en El último argentino virgen? –Soy Picheuta, un hombre de 45 años aún virgen, corto de posibilidades y muy ingenuo. Trabaja en un taller de alta costura y, en realidad, es el único que trabaja porque los demás se aprovechan de su inocencia extrema. Pero comienza a transformarse cuando los dos hombres de la oficina intentan ayudarlo para que finalmente debute sexualmente. –¿En la vida real existen los Picheutas? –Yo creo que sí. En esta comedia escrita por Hugo Sofovich está todo muy exagerado, Picheuta es un marginal. El público se divierte mucho con este tema, es la misma obra que ya protagonizaron Tristán y Fernando “Pichu” Straneo, así que yo soy el tercer virgen. Más en Tiempo Argentino

Aires de febrero En febrero, Marcelo Katz y Marcos Arano conducirán a un grupo de clowns en Hazañas, un estreno del viernes 4 en el Patio del Aljibe, del C. C. Recoleta (Junín 1930). El sábado 5 retornará Mi vida después, con dramaturgia y dirección de Lola Arias, que acaba de realizar una prolongada gira por ciudades europeas y presentaciones en México DF. Se trata de un trabajo elaborado con materiales aportados por los actores, quienes colaboraron en la edición (La Carpintería, Jean Jaurès 858). El Cervantes reiniciará su programación en marzo, pero sin descuidar la continuidad del Plan Federal de Coproducciones con el Interior, que este año comienza en enero con la presentación de Elvira, de Julio Mauricio, en Unquillo (Córdoba). La adaptación y dirección es de Dora Milea. En Buenos Aires, y en febrero, la sala principal del Cervantes estará destinada al montaje de Juan Moreira, espectáculo inspirado en la novela de Eduardo Gutiérrez, que interpretará el Ballet Folklórico Nacional....

Una escena que no sabe de recesos Además de varias reposiciones, enero traerá varios estrenos que reclaman atención, como Toc Toc, de Laurent Baffie, y Vuelo a Capistrano, de Carlos Gorostiza. Aquí, una guía ideal para empezar a marcar citas en la agenda recién estrenada. Cuando se busca tentar a la imaginación, el receso es breve. Tal vez por eso la tarea teatral apenas se interrumpe y avanza con ficciones de diferente estilo y formato, de cámara o de gran despliegue, incluido algún desembarco que exige brillos, como el musical Chicago, que en la versión local se ofrecerá entre el miércoles 5 y el domingo 9, en el Teatro Lola Membrives (Corrientes 1280). En este pantallazo sobre el verano se mencionan sólo los espectáculos confirmados; seguramente habrá más. En principio, el viernes 7 es día de confluencias en Buenos Aires: estrena Toc Toc, del francés Laurent Baffie, en versión de Jorge Schussheim. La pieza muestra a un grupo de pacientes que en una sala de espera y ante la tardanza ...

Para los fieles del programa “Sin codificar”. De la pantalla a la escena, encabezado por Diego Korol y Yayo Guridi. Quizás resulte temerario afirmarlo, pero ninguna temporada marplatense sería la misma sin la presencia en su cartelera de un producto exportado directamente de la pantalla chica. Desde siempre, los productores saben que el público federal y masivo de “La feliz” está dispuesto a ver de cerca a aquellos conductores, artistas, figuritas o figurones con los que, del otro lado del televisor, convive cotidianamente durante todo el año. En esa línea se instala Sin codificar , encabezado por los humoristas Diego Korol y Yayo Guridi, cuyo origen es un programa de idéntico título que se emite todos los domingos por América, hace más de tres años. Pocas veces un título es tan acorde con todo lo que ahora sucede en escena y, por supuesto, con lo que ya sucedió antes en los estudios televisivos. Más en Clarín

Todos somos obsesivos Llega “TOC TOC” a la escena porteña. En un consultorio seis pacientes conviven con sus trastornos compulsivos. Dirige Lía Jelín, que ya la presentó en México. Aquí, cada intérprete analiza a su personaje. Al finalizar un ensayo con el elenco porteño de TOC-TOC , comedia del francés Laurent Baffie estrenada en París hace cinco años, Lía Jelín apura la entrevista porque debe comenzar una carrera por la ciudad de Buenos Aires para llegar a su sesión de psicoanálisis. Todo cierra por estos días para la directora que tiene a la terapia como clara referencia tanto en la ficción como en el plano de lo real. La obra que dirige por segunda vez -ya la estrenó en México- recurre a las diversas ramificaciones del Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC) a través de seis pacientes en la sala de espera de un tal doctor Cooper. A partir del 7 de enero los TOC serán interpretados por Mauricio Dayub, Daniel Casablanca, Melina Petriella, Maria Fiorentino, Gimena Riestra y Diego Gentile....

Un Puma en Carlos Paz José Luis Rodríguez se sumó a “El Gran Show”, la obra en la que trabajan, entre otros, “La Mole” Moli y Pamela David. Lejos de la popularidad de otras épocas, en las cuales era todo un acontecimiento su visita, el cantante venezolano José Luis "Puma" Rodríguez, se sumó anoche a la pieza "El Gran Show". La obra se desarrollará en el teatro Coral de Villa Carlos Paz, para seguir durante todo el mes de enero, aportando su propio show musical. Más en Clarín

Se odian Gabriela Mandato, Floppy Tesouro y Cinthia Fernández prometen ser las protagonistas de los principales escándalos en Villa Carlos Paz en esta temporada. Las peleas por la elección de "la chica del verano" ya comenzaron. Mandato puso en duda los métodos poco santos de Floppy para consagrarse ganadora el año anterior, y ahora la rubia que acompaña a Florencia de la V en ¿Y dónde está el mafioso? puso también la mirada en Cinthia Fernández asegurando que, como es "gauchita", es capaz de hacer cualquier cosa por ganar la corona. Hasta el momento, Floppy y Cinthia prefirieron el silencio público, pero las dos hablaron y prometieron salir a ventilar secretos de Gabriela Mandato que la dejarían muy mal parada. Enrique Pinti tiene avión privado El productor Lino Patalano tomó la determinación de contratar un avión privado para que traslade a Enrique Pinti de Mar del Plata a Buenos Aires y viceversa, a fin de que el talentoso actor pueda pasar las fiestas con su fam...

Notas del 29 de diciembre El Complejo que se viene La programación de CTBA. Se dio a conocer ayer. Hay muchas propuestas atractivas. Ayer, al mediodía, la sala Cunil Cabanellas del Teatro San Martín fue el escenario de la conferencia de prensa par anunciar la próxima temporada del Complejo Teatral de Buenos Aires. El CTBA abarca varias salas de la ciudad, entre ellas obviamente el Teatro San Martín, por lo que la actividad prevista para el 2011 será amplia e intensa. Será también un año de cambios: flanqueando al Ministro de Cultura del Gobierno de la Ciudad, Hernán Lombardi, se encontraban los flamantes directores Carlos Elía y Alberto Ligaluppi. El primero, nuevo director general del Complejo; el segundo, nuevo director artístico. Héctor Calmet -responsable de escenotecnia- y Gustavo Santa Coloma, de administración, integraron también la mesa. Resultó extraño no ver a Kive Staiff encabezando la conferencia de prensa después de doce años de encontrarlo invariablemente en ese lugar. Fi...

Martín Slipak Destino fijo. Vuelve al teatro dirigido por Alejandra Ciurlanti, fue revelación en cine por “Sin retorno”. Empezó a trabajar a los ocho años. Estoy viendo que mi forma de actuación cambia. Es raro. Ahora hay una búsqueda muy fuerte desde lo genuino, lo que le pasa al actor en su sentimiento más primigenio: el intento de no simular nada. Laburo desde los 8: ya llevo quince de trabajo. Al principio, no aparecía el pensamiento. Después, se complicó un poco más. Cuando era chico sentía que tenía una habilidad más grande para no cuestionar lo que sacaba y cuando pasa eso salen cosas interesantes. Ahora estoy un poco cuestionador y, como un gran ejercicio, tengo que quitar esa barrera para el cuerpo. Miró decía que tardó como ochenta años para aprender a dibujar como un niño. A veces me encantaría volver a actuar como cuando era chico. Lo que aprendí con el oficio es a jugar con la contradicción, con no decirlo todo. Trabajar la metáfora o la sugerencia: esas cosas de chico no...

A telón abierto Estado de ira, Un dios salvaje, Avenida Q, entre lo mejor del año ¿Fuiste a ver Estado de ira?" Esa fue la pregunta más frecuente del público teatral y de los teatristas durante los meses que precedieron el estreno de esa impecable propuesta de Ciro Zorzoli que le llenó el Sarmiento hasta hace muy poco al Complejo Teatral de Buenos Aires. Sin dudas ese trabajo (con una inolvidable actuación de Paola Barrientos, al frente de un espléndido elenco) fue una de las propuestas más llamativas de este 2010 que se va. Y si uno suma a esta propuesta esa expresionista versión de La vida es sueño , que montó Calixto Bieito, y la pintura a lo Villanueva Cosse de Viaje de un largo día hacia la noche , entre otras obras, no queda más que reverenciar al CTBA por haber logrado excelencia, a pesar del inmoral olvido de las autoridades porteñas por su presupuesto y el discretísimo paso de su 50° aniversario. Pero este 2010 también originó el gran cambio en ese ámbito oficial capitali...

Un pintor que retrata su época El director de teatro y cine Patrice Chéreau presentará dos unipersonales en el próximo Festival Internacional porteño A mediados de los 80 una película, El hombre herido , presentaba a Patrice Chéreau en Buenos Aires. Largas colas en el cine Lorca, de la calle Corrientes, llamaban la atención. Era un público que pretendía descubrir, en una historia de amor y perversión entre dos hombres, el arte de un director que escudriñaba en lugares muy oscuros de la conducta humana y lograba un hecho poético conmovedor. Chéreau ya era reconocido en Europa por su labor como director de cine y teatro y también como ré gisseur. Intimo amigo del dramaturgo Bernard-Marie Koltès, no tuvo reparos en divulgar y defender su producción en tiempos en que tuvo a su cargo el Théâtre des Amandiers-Nanterre. Dirigió sus textos y hasta actuó en alguno de ellos, como En la soledad de los campos de algodón , en el rol del dealer . El cine es el medio por el que es más conocido entre ...

Otra vez juntos Artaza y Cherutti en “Excitante” Un buen show, bien secundados, con las presencias de Adabel Guerrero y Estela Raval. Pese a los siete años de divorcio artístico, no existen fisuras en este matrimonio del humor local. Se trata de Nito Artaza y Miguel Ángel Cherutti, una marca registrada en el rubro que desembarcó en Villa Carlos Paz: Excitante es el título con que fue bautizada esta obra teatral que, con pocos días de rodaje, ya promete ser uno de los grandes tanques en la temporada cordobesa. En pleno alumbramiento del verano y pese a ser día de semana, la sala Jorge Guinzburg del teatro Candilejas luce de bote a bote . La repentina aparición de una decena de bailarinas despierta el primer gran sacudón en las butacas. En el medio de un baile acrobático, sobresale morocha la primera vedette del espectáculo, Adabel Guerrero; además la acompañan, de cerca, Estefanía Bacca y Cinthia Fernández, dos muy gratas sorpresas femeninas que tiene este espectáculo de revista. Más en...

Silvina Escudero no es bienvenida en Córdoba Silvina Escudero no la pasa para nada bien en Villa Carlos Paz. Sucede que cada vez que se retira del teatro donde se presenta con Taxi, la ex de Matías Alé recibe insultos por parte de los cordobeses que se acercan tras la función para ver a los actores. Aseguran que la bronca con Escudero comenzó luego de los ataques de Silvina a "La Mole Moli" en Showmatch. Ante esta situación, algunos compañeros le aconsejaron a la morocha que realice notas con medios locales para calmar las aguas. Por otra parte, se supo que hay malestar en el elenco de Flor de pito con Gastón Grande (ex Malparida ). El galán tomó la determinación de festejar la Nochebuena lejos de sus compañeros de elenco y se reunió en la casa de Alejandro Müller, integrante de la competencia, ¿Y dónde está el mafioso?, junto a Gabriela Mandato. ¿Romance en puerta? Sale Ramos, entra Mazzei Si bien recién empieza la temporada estival para la obra Los 39 escalones, ya se sabe ...

El gran año de los clásicos Textos y autores consagrados marcaron un 2010 en que no faltaron las figuras mediáticas, las puestas arriesgadas y los festivales internacionales. Se contó la historia de una familia que se acostumbró a negar sus problemas en la obra Largo viaje de un día hacia a la noche. Se experimentó con el público sobre los efectos de la teoría del distanciamiento de Brecht mientras se reflexionaba sobre la historia argentina en la puesta Mariano Moreno y un teatro de operaciones. Volvió el sainete. Oscar Martínez interpretó a un hombre que no se resigna a ser fiel. Antonio Gasalla fue una madre burda en una historia adaptada desde un blog. El maestro Juan Carlos Gené decidió reelaborar el clásico Bodas de sangre a partir de sus recuerdos sobre la llegada de García Lorca a Buenos Aires. Una mujer interpretó a Hamlet. Las figuras mediáticas también tuvieron, como siempre, su marquesina en Corrientes. Cecilia Roth y Leonor Manso regresaron al teatro para hablar del víncu...

¡Pará fanático! Festejando los diez años de su estreno, vuelve este clásico del teatro off, enclavado en la mejor tradición de la comedia nacional. Todo sucede en un verano porteño cualquiera. Un joven llamado Ernestor sufre una profunda insolación al no tener pantalla contra rayos UV. Esto le provoca unos bubones en formas humanoides, algo que se convierte en una especie de espejo en su mente que él describe como un espejismo de humor en este desierto ciudadano. Luego, un doctor graciosamente siniestro vende esos mismos espejismos a un precio módico. Desfilarán además en este tren fantasma ocho personajes de una extrañeza considerable. Con Carlos Belloso dirigido por Enrique Federman. Sábado a las 23, en el Paseo la Plaza, Corrientes 1660. Entrada: $ 50. Yo amo a mi maestra normal Se trata de una declaración de amor a la primera mujer de muchos hombres y mujeres: la maestra. Todo acontece en un acto escolar, uno de los escenarios que quedarán, para bien o para mal, fijados como recuer...

Cris Morena: “Romina es luz, es la estrella que hoy me guía” A tres meses de la muerte de su hija Romina Yan, Cris Morena rompe el silencio: recuerda a su chiquita con una sonrisa, cuenta cómo lleva el rol de abuela/madre y hace planes para el futuro. El silencio le pone más suspenso a la espera. Lejos del estereotipo de la productora alocada, en la empresa de Cris Morena se manejan otros ritmos. Al menos por estos días, cercanos a fin de año. No hay productores que griten ni personas desquiciadas corriendo de un lado a otro. Todos se mueven tranquilamente y todas las oficinas dan a una galería con un lindo jardín en el medio. El sol se cuela por todos lados en estos viejos studs reciclados del barrio de Martínez. El encuentro es con una mujer que fue modelo y actriz, que luego se convirtió en una exitosa productora y empresaria, pero hoy, sobre todas las cosas, es mamá y abuela. Es la primera nota que Cris da después de la inesperada muerte de su hija Romina Yan, quien falleció el 28 ...

El hijo, premiada La Asociación de Críticos del Uruguay acaba de entregar, en el Teatro Solís de Montevideo, una nueva edición de su premio Florencio, en reconocimiento a la labor escénica del año. En el rubro Mejor Espectáculo Extranjero destacaron la producción argentina El hijo, de Jon Fosse, dirigida por Martín Tufró, con interpretaciones de Susana Pampín, Pablo Rinaldi, Julio Molina y Leandro Rosenbaum. Fuente: La Nación

Diversidad, reflexión y miradas sobre la historia Aunque las tablas no registraron una tendencia mayoritaria, sino gran variedad de estéticas, el Bicentenario incentivó el pensamiento sobre hechos históricos. Y el circuito comercial se nutrió de los actores y directores del alternativo. El balance sobre la actividad escénica se impone, aun cuando por la dificultad de abarcarla en su totalidad el resultado tenga carácter tentativo e incompleto. Algunas características de 2010 teatral en Buenos Aires podrían resumirse en los siguientes puntos: diversidad de estéticas; indagación en la historia; amplia circulación y disponibilidad en los medios digitales; mayor convocatoria al circuito comercial de actores y directores del alternativo; tendencia a reflexionar sobre el lugar que ocupa el teatro; la violencia como materia central, sea histórica o cercana. Hace tiempo que no produce escozor el paso de actores, directores y dramaturgos del circuito alternativo al comercial, donde hubo reapari...

"Más humano que milagroso" El actor Mariano Mazzei y el director Mariano Moro se embarcan en un nuevo desafío, Jesucristo De la misma manera que Mariano Mazzei se animó a subirse solo su alma a un escenario para ser Lope de Vega en un trabajo maravilloso como fue Quien lo probó lo sabe , desde el jueves próximo -en Mar del Plata- volverá a tener el escenario a su entera disposición para ser Jesucristo , tal el nombre de la obra, tal el personaje que interpretará a partir de los textos y la dirección de Mariano Moro. "Es la historia de un hombre que vive apasionadamente su prédica del amor. No es el panfleto de ninguna religión, es la historia de un ser humano. En escena se refleja prácticamente la vida entera de Jesucristo desde un lado más humano que milagroso", sintetiza Mazzei la idea de este unipersonal que subirá al escenario de La Bancaria, la sala marplatense que suele albergar los trabajos de la compañía Los del Verso, que integran tanto Mazzei como Moro, ju...

Antes bailanta, hoy teatro Un grupo de empresarios rescató una sala casi abandonada MAR DEL PLATA.- El lugar fue, durante años, una bailanta con historia oscura y varios títulos en páginas policiales de los diarios. Desde el año pasado quedó en manos de dos jóvenes empresarios que, fuerte inversión de por medio, convirtieron este espacio en el nuevo Victoria, una sala con 300 butacas y galería de arte que abre sus puertas esta temporada y promete actividad los 365 días del año. La madrina de este nuevo rincón teatral de la ciudad es Carmen Barbieri, que aceptó pronto la invitación cuando supo que la sala llevaría el nombre de su padre, el capocómico Alfredo Barbieri. "Nos entusiasmamos primero con producir una obra y al final terminamos comprando el lugar para construir el Victoria", cuentan Juan Carlos Vincinguerra y Juan Alzúa, socios en la productora Petón, que es responsable de este emprendimiento. Más en La Nación

Cris Morena cerrará su productora durante todo el año En suspenso La decisión no es definitiva. Cris piensa dedicarse más a su familia y a sus nietos. Después de un año muy especial, Cris Morena decidió hacer un impasse y retirarse, al menos por un tiempo, de la televisión. Por eso, su productora, Cris Morena Group, quedó en un stand by hasta que ella decida si continúa o no, con nuevos proyectos. Más en Clarín Un dolor muy difícil de sobrellevar

Nota del 23 de diciembre “El monólogo tiene intimidad” Con Rudy... parcialmente descremado, el humorista se consolida en su faceta de showman: le encuentra la risa a la tecnología, la pareja, el psicoanálisis y la dieta con la que cambió su figura: “La hice para divorciarme de la panza”. No pasaron cinco minutos de entrevista y Rudy ya tiró un chiste. Vendrán uno tras otro: cortitos, efectivos, rápidos, muy al estilo Woody Allen. “One liners”, define técnicamente él. Son la reconfirmación del humorista devenido en comediante, profesión que Rudy ya puede incorporar sin culpa a los formularios por la batería de espectáculos que viene realizando desde hace ocho años. Aun así, está más acostumbrado a las risas de lectores anónimos, por eso destaca el “carácter emotivo” de estar sobre un escenario. Hoy a las 21.30 volverá a mostrar su faceta de showman con Rudy... parcialmente descremado en Café Montserrat (San José 524), y en enero lo hará en The Cavern. Claro que no podría faltar un one l...

Se viene el agua El 1° de enero se estrena en Mar del Plata una obra mítica. Con textos de Pietro Garinei & Sandro Giovannini, el musical fue visto, a lo largo de su historia, por más de 3 millones de personas. Dirigida por Manuel González Gil, la protagonizan ahora Juan Durán, Julia Calvo y Natalie Pérez. 2012 aparenta ser la fecha de fin del mundo que invocan los secuaces de Nostradamus y los promotores de Hollywood. A tono con esa moda de las profecías, el 1° de enero regresará a escena el musical basado en esa llamada de Dios para advertir que habrá una remake de El arca de Noé. A 31 años del estreno en la Argentina, en un marco de escepticismo y mirada al propio ombligo, El diluvio que viene (en el Tronador de Mar del Plata) tendrá el desafío de volver a encantar con su mensaje blanco. En una pequeña sala de la Casona del Teatro, los casi 30 artistas, apretujados para el ensayo, se las arreglan para bailar sin dar codazos y para inhalar el aire enviciado por la proximidad de l...

Buen gusto en una apuesta de verano Crítica “Cuando Harry conoció a Sally”. Se lucen Araceli González y Raúl Taibo. En estos tiempos que nos tocan vivir, dominados por la inmediatez en las relaciones y el individualismo como único estandarte, resulta difícil crear y sostener una pareja estable, cualquiera sea el sexo, la religión o la sociedad de la que hablemos. Quizás la razón radica en que durante la convivencia nos empeñamos en borrar las diferencias y los criterios propios de cada persona en pos de una única e idílica visión del amor. Tarea imposible y vana, después de todo, ya lo dice el refrán, “a cada roto su descosido”. De esto y mucho más, habla Cuando Harry conoció a Sally , el eficaz guión de Nora Ephron, actualmente reconocida también como una exitosa directora de cine norteamericana. Lo escribió para la genial película homónima, dirigida por Rob Reiner, protagonizada por los impagables Meg Ryan y Billy Crystal, trabajo que le valió una merecida nominación al Oscar. De hec...

El diluvio que viene El 1° de enero se estrena en Mar del Plata la comedia que burlóla censura de la dictadura y batió récords de permanencia MAR DEL PLATA.- El bailarín que vocaliza desde la platea desentona para ganarse la risa de sus compañeros. Otros cruzan bromas casi a gritos en un portugués torcido. Una bailarina, con vestuario completo y lápiz en mano, recomienda dietas para mantenerse en línea. Los protagonistas centrales permanecen en los camarines, en pleno maquillaje, mientras en bambalinas las sierras suenan y suenan. Cortan las últimas maderas para dar forma a la imponente escenografía que ya está casi lista. Y que luce sus virtudes en ese ensayo que demuestra que todo está listo para el estreno de El diluvio que viene , la emblemática comedia musical de los años 70 que el 1° de enero subirá a escena en el Tronador, ahora protagonizada por Juan Durán, Julia Calvo, Natalie Pérez y otros 20 artistas, con la dirección de Manuel González Gil. La obra de Pietro Garinei y San...

Nota del 23 de diciembre De balances y perspectivas Después de la extensa gestión de Kive Staiff, la institución redefine sus estrategias Calor. Despacho de Hernán Lombardi, ministro de Cultura del gobierno porteño. El funcionario está acompañado por Carlos Elia, el nuevo director general del Complejo Teatral de Buenos Aires, y por Alberto Ligaluppi, el director artístico. El motivo del encuentro es anunciar la programación de verano del Complejo Teatral de Buenos Aires. Sin embargo, tratándose del primer encuentro con las nuevas autoridades que, recién designadas, vienen a cerrar el larguísimo ciclo de Kive Staiff, el balance y las perspectivas de la institución se transforman en un tema inevitable. A lo largo de este año, Lombardi anunció dos proyectos de peso para las salas que forman parte del Complejo Teatral: la ley de autarquía y los trabajos de infraestructura edilicia para poner a punto el Teatro San Martín. El primero, si bien el anteproyecto ya está en manos de los legislado...

Teatro de verano y la vuelta de Veronese Las nuevas autoridades del Complejo Teatral de Buenos Aires anunciaron la temporada de verano que se iniciará el 19 del mes próximo. El listado incluye La vida es sueño, con Joaquín Furriel y Muriel Santa Ana; Viaje de un largo día hacia la noche, el texto de O´Neill; La gran magia, con Gustavo Garzón y Víctor Laplace; El pasado es un animal grotesco, de Mariano Pensotti; y Sin pecado concebido, la coreografía de Silvana Grill. La única sala que no estará afectada a esta movida será el teatro Regio porque no tiene aire acondicionado. Tarea pendiente que, según especificó Carlos Elia, director general del Complejo, es algo que no está previsto en el corto plazo. Dentro del marco de las reposiciones, hay una novedad que podría interpretarse como una señal de la programación que se viene: en la sala Cunill Cabanellas, Daniel Veronese presentará Mujeres soñaron caballos, Espía a una mujer que se mata, El desarrollo de la civilización venidera y Todo...

Las “hermanas” sean unidas Humberto Tortonese y Eusebio Poncela interpretarán en teatro a dos hermanas recluidas que viven odiándose. Será a partir de la segunda quincena de enero en el Paseo La Plaza. Humberto Totonese y Eusebio Poncela serán hermanas. ¿Cómo? Sí, los actores interpretarán esos personajes en teatro. Será a partir de la segunda quincena de enero en la obra Las estrellas nunca mueren que subirá a escena en la Sala Pablo Neruda del Complejo La Plaza, con producción de Naya Films. Los actores, además, son los autores del guión y también estarán a cargo de la dirección junto a Facundo Fuentes. En el escenario los acompañarán Loren Acuña, Sergio Pangaro y María Cristina Talio. Más en Clarín

La nueva guerra entre Nazarena Vélez y Florencia de la V Ambas protagonizan obras de teatro en Carlos Paz; están enfrentadas por un mismo hombre y por un título polémico; accedé al video Hay guerra en Carlos Paz. Las contrincantes: Florencia de la V y Nazarena Vélez. El motivo: más allá de alguno que tema del pasado, el amor / odio a Gerardo Sofovich, según corresponda. El productor decidió estrenar, en esa ciudad, una obra llamada Flor de pito, título que De la V consideró como una agresión de su ex empleador. Más en La Nación

La segunda vuelta de la escena oficial El Ministro Hernán Lombardi anunció ayer que regresan, durante el verano, algunos éxitos del 2010. E n estos días de verano que apenas comienza, el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires lanza su temporada estival 2011 anunciada por Hernán Lombardi, ministro de esa cartera. Acompañado por Carlos Elía y por Alberto Ligaluppi -respectivamente flamantes director general y director general adjunto artístico del Complejo Teatral de Buenos AiresLombardi explicó las características de esta temporada y los cambios introducidos respecto de la de 2010:"Quiero subrayar el esfuerzo que ha hecho el Complejo Teatral de Buenos Aires para volver a montar durante el verano algunas de las más importantes producciones del año". ¿Cuáles serán esas producciones? La vida es sueño, que dirigió Calixto Bieito, retoma el jueves 20 de enero en la sala Martín Coronado del San Martín; Viaje de un largo día hacia la noche, en la versión de Villanueva Cos...

Tina Serrano De vuelta de todo Se va a Carlos Paz con la obra “Jardín de otoño”. Hija de Enrique Serrano, evita los lugares comunes del ambiente. Mi papá, Enrique Serrano, fue un actor de circo criollo. Y cuando uno nace en el lugar, después no tiene dónde arribar. Empecé de extra en el San Martín porque mi viejo decía que para ser domador del circo había que barrer muy bien la jaula del león. Venía de una tradición así. El actor se iba haciendo con el tiempo. No es lo que pasa ahora. Ahora, la experiencia te sirve, en el mejor de los casos, para acompañar a los más jóvenes. Hoy nos sacamos la foto para la marquesina y después empezamos los ensayos. Mi padre murió en 1964. La enfermedad de mi padre duró mucho tiempo. Y cuando mi padre muere, ahí empieza mi carrera. Es que estudiaba arquitectura y se terminó todo. Mi madre tardó mucho en cobrar la pensión, quedamos sin dinero prácticamente. Yo estaba trabajando, hacía un papel con cuatro bocadillos con Cibrián y Campoy en el teatro Odeó...

Murió la actriz Catalina Speroni Trabajó en teatro, cine y televisión El último 15 de noviembre, la Asociación Argentina de Actores le otorgó a Catalina Speroni un Premio Podestá a su trayectoria artística, que abarcaba medio siglo. Un reconocimiento merecido a una actriz que participó en producciones de teatro, cine y TV. Esa se convertiría en su última aparición en público. Murió ayer, víctima de una larga enfermedad, a los 71 años (que había cumplido el último 29 de noviembre). Más en La Nación Notas del 23 de diciembre Pasión y perseverancia Despedida a Catalina Speroni Desde ayer descansa en el Panteón de Actores de la Chacarita. Murió a los 72 años. Dejó su huella, sobre todo, en el teatro y la televisión. Se fue una grande, de perfil bajo. Soy una laburante. Una vocacional laburante.” Así solía definirse Catalina Speroni, quien falleció el martes, a los 72 años, después de sufrir una larga enfermedad. Integrante de una generación de artistas cuya formación incluía, con frecuenci...

“Carmen siembre me quiso arriba del escenario” Mónica Farro, vedette. –Estás con Carmen Barbieri en Bravísima en Mar del Plata ¿Cómo viene el espectáculo? –Viene bravísimo, justamente. Es mejor que la obra anterior, Fantástica, en cuanto a escenografía, vestuario, brillos, piedras, etc. Es algo maravilloso porque Carmen se esmera mucho por hacer una buena producción. –¿Cómo te vas a lucir este año arriba del escenario? –Tengo dos cuadros, un sketch y el final que es lo más maravilloso en cuanto a vestuario. Tengo un cuadro de artes marciales y en otro hago de diosa del mar. Yo soy la primera vedette del espectáculo. Más en Tiempo Argentino

Anticipo Nacha ya es Tita Los 19 artistas que estarán en escena en el musical Tita, una vida en tiempo de tango, encabezados por Nacha Guevara y Alberto Favero, se juntaron a brindar por el fin de año antes del comienzo de los ensayos. La obra se estrenará el próximo 14 de abril en el Metropolitan. Fuente: La Nación

Notas del 19 de diciembre Falleció el actor Norberto Díaz Protagonizó varias telenovelas y películas; murió a los 58 años (Télam).- Norberto Díaz, quien puso todo su talento y carisma para encarnar a algunos de los malos más recordados de las telenovelas argentinas, falleció ayer a los 58 años de edad y sus restos fueron cremados esta mañana, confirmaron familiares y allegados al actor. El "Gallego", como se lo conocía en el ambiente artístico, padecía problemas gástricos y hace poco tiempo había sido operado de una hernia, y murió mientras dormía en su casa. El último trabajo de Díaz fue en teatro con en papel de "Abraham" en la obra El Conventillo de la Paloma, y anteriormente tuvo aclamadas participaciones en las Chicas de calendario y en El diario de Anna Frank. Sin embargo, sus actuaciones más recordadas por la mayoría del público fueron en televisión encarnando a los villanos de novelas como Muñeca Brava , Yago , Collar de Esmeraldas , Celeste siempre Celeste ...

Muaré Ultima función de esta obra de danza que retoma la literatura de Clarice Lispector desde su punto más subjetivo y personal. Dos mujeres suspendidas en un limbo, empecinadas en pasarla bien. De aquel lado de la puerta, una fiesta prometedora. De este lado, dos que preferirían encontrar alguien que la viviese por ellas. ¿Qué es pertenecer? El efecto muaré se origina cuando la repetición de patrones de dibujo produce una percepción visual novedosa. Marina Quesada y Natalia López trabajan con la comprensión de un cuerpo imperfecto, lleno de grietas y vacíos. Un cuerpo pensado como contenedor de una multiplicidad de seres, con sus diferentes dinámicas, calidades y posibilidades expresivas, que produce encadenadamente forma y deformidad. Domingo a las 20, en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960. Entrada: $ 35. La Anticrista y las langostas contra los vírgenes encratitas Escrita en verso, esta fábula satírica mezcla el estilo de los misterios medievales con la fantasía apocalíptica ...

Vuelve el diluvio más exitoso En 1979 se estrenó una obra que burló a la dictadura militar: El diluvio que viene. Una comedia musical hacía una irónica crítica al celibato y al abuso de autoridad bajo un aspecto naíf. Fue una de las más exitosas obras del género en el país ya que estuvo en cartel tres años seguidos en Buenos Aires, unidos por giras y reposiciones diversas. Vuelve esta semana, pero a Mar del Plata. Sin figuras, ya que la estrella es la obra, aunque promete excelencia. Tronador, Santiago del Estero 1744, Mar del Plata. De martes a domingos. Desde 100 pesos. Fuente: La Nación

Los María Guerrero tienen sus ternas La Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes anunció las ternas de la edición 2010 del Premio María Guerrero, que se entregará el 11 de mayo del año próximo. Para mejor actriz, Luisa Kuliok, Muriel Santa Ana y Gabriela Toscano; para mejor actor, Joaquín Furriel, Osqui Guzmán y Diego Ramos. En el rubro dirección, Javier Daulte, Daniel Suárez Marzal y Ciro Zorzoli; y en mejor autor, Javier Daulte, Rafael Spregelburd y Susana Torres Molina. En escenografía aparecen René Diviú, Jorge Ferrari y Tito Egurza; en vestuario, Renata Schussheim, Maribel Solá y Daniela Taiana; y en iluminación, Manuel Garrido, Eli Sirlin y Pedro Zambrelli. Para el premio estímulo aparecen, Nicolás Dominici, Mercedes Spangenberg y Francisca Ure. Habrá menciones especiales para el Grupo Actores Españoles en Buenos Aires, la Feria del Libro Teatral y el Festival Beckett Buenos Aires. Y los premios a la trayectoria serán para María Concepción César y Francisco Javier. Fuente:...

El hombre que se transforma Martín Bossi habla de su relación con la política, su madre y su ego. MAR DEL PLATA.- Para las fotos, se abraza al lobo de mar de piedra de la rambla con la misma fuerza con que se aferró al éxito en los últimos años. Primero, desde la catapulta natural que siempre es Marcelo Tinelli. Y luego, con M, el impostor , su propio music hall (que fue reconocido y premiado con el ACE y el Hugo) en la Capital y ahora juega su apuesta en la temporada marplatense. Hasta aquí llegó Martín Bossi con su valija cargada de personajes famosos y música, pero advierte rápido que le sienta incómodo el traje de imitador. "Soy un actor que aprendió a opinar con humor", dice. Ya tuvo su debut en el Auditórium, donde se presentará durante toda la temporada. Unas mil personas asistieron al estreno que duró casi dos horas y media, bastante más de lo normal. "Por ahí no estamos tan acostumbrados hoy a ver mucha vocación, pero aquí dejamos todo en el escenario", acl...

Los ritos del género porteño “Bravísima” de Carmen Barbieri y Santiago Bal Una buena puesta en escena, con lujo y vestuario de alto impacto en la nueva revista que la exitosa dupla presenta en Mar del Plata. Quienes recuerdan la notable caracterización de Liza Minelli que hacia Carmen Barbieri en sus comienzos, entenderán la admiración que profesa la capocómica por el musical y los recitales de Broadway. Justamente la nueva revista de la dupla Barbieri-Bal, sin abandonar los ritos del típico género porteño, es un sincero homenaje a esos shows en los que no falta precisión, aceitado engranaje e impactante apertura. Desde el inicio, con emulas del trío afroamericano The Supremes cantando a coro las habituales advertencias a los espectadores sobre el uso de los celulares, mientras la diva ingresa por la platea, asediada por fotógrafos y cámaras de televisión, todo nos remite a la atmósfera chispeante que respiran los espectáculos internacionales. Más en Clarín

“El teatro porteño es único en el mundo” La actriz española que protagonizó durante dos temporadas en Buenos Aires la obra Gorda, volvió para actuar en un ciclo de teatro leído y estudiar proyectos de televisión. Se confiesa admiradora de las puestas argentinas. Es el cuarto cumpleaños que paso en Buenos Aires y me encanta. Me junto con amigos y disfruto el calor. En España estaría muerta de frío”, cuenta Mireia Gubianas, la actriz española que se hizo conocida en la Argentina cuando protagonizó el espectáculo Gorda, bajo la dirección de Daniel Veronese, que se volvió un suceso teatral en 2008, con dos años de temporada a sala llena. Mientras se define al describir las ventajas de los sagitarianos, como positivos, optimistas, histriónicos y transmisores de mucha alegría, Mireia cuenta que cruzó el Océano Atlántico para participar del ciclo de Lecturas Dramatizadas, que organiza el Centro Cultural de España en Buenos Aires, y estudiar proyectos de teatro y televisión. Más en Tiempo Arg...

"Soy una bailarina que no ejerce" Copada por la televisión, este año brilló en Para vestir santos y pasado mañana comienza a grabar una nueva comedia Había una vez una nena, la segunda de seis hermanos, que quería bailar. Con ocho años cumplidos, de tanto soñar con Maia Plisétskaia y Mikhail Baryshnikov, la pequeña Griselda Siciliani se despertó un día en la Escuela Nacional de Danza con el tutú y las zapatillas de danza listas para aprender los primeros pasos de ballet. Que luego devendrían en los movimientos menos clásicos, pero igual de complejos de la danza contemporánea. Pero después algo pasó. Algo tiene que haber pasado para que las imágenes de Julio Bocca y Pina Bausch quedaran al costado del camino y la nena de los sueños con piruetas hoy, puesta a elegir, decida que es más actriz que bailarina. Y la pantalla chica le da la razón. Después de un año de brillar en Para vestir santos -que termina el miércoles-, pasado mañana empezará a grabar Los únicos , la nueva comed...

"Cada tanto los hados bajan y te bendicen" El director del Teatro Nacional Cervantes habló sobre un gran año, de los proyectos y de ese dinero que nunca llega ni de aquí ni de allá "Este ha sido un año especialmente feliz. Cada tanto los hados bajan y te bendicen con un hecho teatral como El conventillo de la Paloma . Ver colgado el cartelito de localidades agotadas día tras día es como una especie de droga. Hasta tuvimos que reacondicionar el paraíso para que entrara más gente, hacía años que no hacía falta que estuviese habilitado", dice Rubens Correa, el director del Teatro Nacional Cervantes, al comenzar la conferencia de prensa en la que -junto al subdirector, Claudio Gallardou- presentó la temporada para el año que viene -en el que se celebra el 90° aniversario- junto a un detallado balance del que está por terminar. "Este año han empezando a florecer cuestiones que hemos venido sembrando desde fines de 2007, cuando asumimos, momento en que encontramos el...

Alicia. Un paseo a través de los espacios del sinsentido, en Alicia Zoom, la instalación inspirada en el relato de Lewis Carroll y montada por Gabriela Marges, con la participación de actores, títeres y efectos radiofónicos. Biblioteca La Nube, J. Newbery 3537, sábado a las 20. Entrada $ 15. Adriana. La popular cantante presenta Fiesta de los disfraces . Los chicos están invitados a asistir caracterizados de sus personajes favoritos. Gran Rex, Corrientes 857, hoy y mañana, a las 17.30. Desde 30 pesos. María Elena. Una travesía teatral por las canciones y el proceso creativo de María Elena Walsh, en La Galera Encantada, con dirección de Héctor Presa. Teatro Larreta, Vuelta de Obligado 2155, hoy y mañana, a las 18. $ 30. Fuente: La Nación

Marcelo Mazzarello “Nunca fui el gracioso de la familia” Dice que descubrió su humor por casualidad. Ahora sabe hacer reír. Y reirse de sí mismo. No fue una de esas enseñanzas que uno aprende de memoria. Sin embargo, quedó en su memoria para siempre. Sutil diferencia en el orden de las palabras que marca una lección de las que no se olvidan. Nació como ejercicio en un taller de comicidad, quedó como perlita de colección. Y entonces, a 25 años de aquel día revelador, recuerda: “Era un seminario de Norman Briski al que había ido un gringo a dar una clase. Nos paró a todos en dos hileras, puso dos pares de medias en el piso y nos dijo ‘Miren bien dónde las pongo, cierren los ojos y luego caminen hasta el lugar donde creen que están. Ahí bajen y traten de agrarrarlas’. Lo hicimos y todos, menos uno que lo hizo justo, nos agachamos antes y no las encontrábamos. Y el tipo dijo ‘¿Saben por qué nadie se pasó de largo? Porque en el no saber, el miedo hace que te bajes antes. Bueno, el humor est...