sábado, 26 de julio de 2014

Marcia Rago: En cuentros, te encuentro



Alegría, energía, creatividad y dejarse llevar, las claves de un infantil

Así lo asegura Marcia Rago, autora y directora de "En cuentos, te encuentro", un espectáculo destinado a chicos de entre 4 y 12 años, que puede verse en el Teatro Sha, ubicado en Sarmiento 2255, CABA, de jueves a domingo a las 17.

Por Hernán Salcedo

¿Por qué decidiste escribir y poner en escena esta obra?

No fue una decisión escribirla. Salió de una imagen y fue tomando vida. Nunca imaginé escribir sobre hadas, ni seres elementales. Mientras la escribía pensaba que era poco práctica para poner en escena, pero mi maestro de dramaturgia decía que esa era otra etapa. Y tenía razón.
Con el elenco de esta obra veníamos de hacer otro infantil, "Juguemos todos a Jugar". Cuando terminamos me dijeron: "Bueno, empezá a escribir algo". A lo que respondí: "Ya tengo algo escrito". Fui intimidada a enviarla inmediatamente a todos los actores. Y la repuesta fue: "Manos a la obra".

Parece impensable que pueda existir una historia con hadas ambientada en una ciudad o pueblo en medio de la vida cotidiana de chicos de hoy. ¿Por qué creés que eso se sostiene?

Tal vez porque estas hadas y estos duendes son iguales a nosotros, no son más que seres con nuestros mismos sentimientos y nuestros mismos deseos. Tal vez porque no son más que el reflejo de nuestro yo interior, donde todos somos hechiceros de nuestro porvenir.

¿Qué representa para vos un hada?

Representa un ser cuya voluntad es inquebrantable, con todo lo positivo y negativo que esto implica. Tesón, constancia, valentía, fuerza de voluntad, capricho, egoísmo, altanería.

¿Qué cosas son imprescindibles a la hora de montar una historia destinada al público infantil?

Alegría, energía, creatividad, imaginación y, como diría el hada Greta de esta obra, dejarse llevar.

¿Qué te gustaba ver en teatro cuando vos eras chica y qué cosas de eso que veías creés que aparece de algún modo en tus creaciones?

Yo era más del cine que del teatro. Y mis películas favoritas eran -son- El Mago de Oz, Lilí, La princesa que quería vivir, El bufón del Rey. (Risas) Así de romántica, ¿viste?. Siempre con final feliz, con la esperanza de que se cumplan los sueños, los deseos; un touch de humor y, detrás de todo eso, el amor.



En cuentos, te encuentro
Dos hadas, un gnomo, varios humanos, diversos motivos y una única meta: un cuento.
En una plaza de Buenos Aires todos podemos ser cualquiera de ellos. Buscavidas, embusteros, valientes, luchadores, pero en lo más profundo del alma cada uno alberga un sueño y el mayor anhelo de cualquier ser viviente: el amor.

Ficha técnica
Elenco: Julia García (Greta), Rodrigo Grispo (Sebastián), Mariela Aracena (Mamá), Mara Malamud (Mora), Nadia Jutorán (Sushay), Martín Savo (Munchis), Iván Vitale (Munchis) y Joel Rago (Sasha)
Violín: Caterina Felizzola
Percusión y flautas: Lucas Trosman Rapela
Música original: Caterina Felizzola y Lucas Trosman Rapela
Escenografía: Pía Drugueri
Diseño de vestuario y maquillaje: Mariela Aracena
Realización de vestuario: Mariela Aracena y Carla Napque
Diseño de luces: Leo Muñoz
Operador técnico: Alejo Fanego
Asistente de escenario: Tomás Wolf
Asistente de dirección: Julieta Lipari

Disney On Ice, Pasaporte a la aventura

La vuelta al mundo con personajes de Disney

El tradicional espectáculo de patinaje presenta este año distintos paisajes memorables de las películas del estudio

Supervisa todos los detalles en mangas cortas. Ya es inmune al frío del invierno y al de la pista de hielo. Mark Lauzon trabaja desde hace una década en los espectáculos de Disney On Ice. Durante 8 años fue uno de los patinadores principales y desde hace dos es el director de escena de esta producción, un clásico del teatro para toda la familia, que desde hace 33 años recorre el mundo, y desde hace 25 visita la Argentina.

En esta temporada, con el nombre Disney On Ice, Pasaporte a la aventura, siempre conducidos por Mickey y Minnie, se transporta a los espectadores a cuatro mundos: las tierras africanas del reino con el león Simba, Timón y Pumba; un viaje bajo el mar para visitar a una sirena llamada Ariel; Londres y el País de Nunca Jamás, junto a Peter Pan y Campanita; y Hawaii, con Lilo y Stitch. En una pista de hielo de 40 x 20 metros se presenta un espectáculo de grandes proporciones: decorados de 11 metros de altura, con inmensos elementos escenográficos, como el barco pirata del episodio de Peter Pan, que mide 10 metros.

"Este espectáculo tiene muchas complejidades. Sin lugar a dudas, el vestuario es una de ellas, así que los patinadores, aunque son profesionales y provienen de un ambiente competitivo, deben practicar con esta ropa tan pesada. Además, hay que contar una historia que debe cobrar vida, no se trata de mostrar sólo un show. Siempre se puede perfeccionar algo y seguimos ensayando para que la presentación no tenga ni un solo defecto", dice Lauzon.

Esta propuesta cuenta con una coreógrafa de lujo, Cindy Stuart, quien colaboró con el medallista de oro olímpico Robin Cousins, entre otras estrellas de esta disciplina. "Pienso que la perspectiva es muy importante. Miro hacia la superficie de la pista de hielo desde arriba y la utilizo como mi lienzo, en vez de hacerlo desde un proscenio con un ángulo de una sola dimensión. La vista desde arriba es de crucial importancia", explica sobre su modo de diseñar una coreografía de patinaje.

Feld Entertainment es la empresa de entretenimiento familiar a cargo de Disney On Ice. En este momento ensaya en sus cuarteles de Sarasota (Florida) Frozen, que posiblemente venga a la Argentina, y acaba de estrenar en los Estados Unidos Marvel Universe Live! "En el caso de Disney On Ice, todos los años se hace un espectáculo nuevo, con personajes diferentes, se cuenta una nueva historia, para que haya una dinámica nueva año tras año, porque además es muy alto el porcentaje de chicos que vienen dos veces al espectáculo", dice Pablo Maldonado, director regional de marketing.

Además de los salarios y del transporte, éste es un espectáculo costoso, diseñado para realizar extensas giras. "Las producciones involucran muchos riegos y mucha gente. Traerlo a un país como la Argentina, como otros de América latina, donde no hay una consistencia en las economías, es complejo. Hay que acomodar los precios porque los valores internacionales aumentan, como el precio de los vuelos y del transporte", dice el ejecutivo.

Concluye el director general de Disney On Ice, Jerry Bili: "Este viaje no es sólo un recorrido a través de las diferentes historias favoritas de Disney, es una verdadero viaje de emociones".ß

Pasaporte a la aventura

Espectáculo sobre hielo dirigido por Jerry Bili.

Luna Park, Madero 420, de martes a domingos, a las 15 y a las 18.30.

EN NÚMEROS

220 disfraces en el espectáculo
45 patinadores en escena
23 ciudades vieron la obra en un año de gira
13 camiones trasladan el equipo
11 países distintos componen el elenco

Fuente: La Nación

Alizia

Una Alicia con mucho ritmo

Los dos célebres relatos de Lewis Carroll, Alicia en el País de las Maravillas y A través del espejo, son fuente constante de nuevas versiones. En particular a partir de la película de Tim Burton se han multiplicado también las puestas en escena teatrales. En estas vacaciones de invierno hay tres Alicias en cartel. Y cada una de ellas encuentra una vuelta de tuerca particular, gracias también a la inconmensurable riqueza de imágenes poéticas y visuales que ofrece el abrevadero de los textos originales.

En Alizia se destaca el collage grupal, en un clima con cierto aire de misterio. La iluminación juega constantemente con la aparición de focos de luz y acción en la oscuridad en que cae Alicia. La disposición del escenario despejado a ras del suelo, con las butacas escalonadas en altura, permite a los espectadores una mirada desde arriba, como si se asomaran a la boca de la madriguera por la que cae Alicia.

Las máscaras y el maquillaje de los personajes resaltan el atractivo de esas apariciones repentinas de las criaturas que emergen de la fantasía. Las intervenciones musicales en vivo, con el son de tambores por un lado y los acordes de una guitarra por el otro, pautan el ritmo, marcando alternativamente aceleraciones propias del Conejo Blanco y remansos poéticos que remiten a las cavilaciones del Gato de Cheshire o a los silencios de la Oruga Azul.

La versión y puesta en escena de Melisa Hermida, al frente de un elenco surgido de la escuela de actuación de Timbre 4, se toma la libertad de jugar con los textos libremente, sin perder el espíritu ni tampoco la secuencia básica del relato original. Dentro de la dinámica esencialmente colectiva se destaca la presencia de la Reina de Corazones que interpreta Magdalena Grondona, con su voz imperiosa sin caer en el grito. Alicia se mantiene en un gesto entre azorado y curioso, en tanto que los personajes que se le aparecen desfilan como estampas de un sueño, frente a ella y frente al público.

Fuente: La Nación

Sala: Timbre 4, México 3554 / Funciones: en vacaciones, miércoles a sábados a las 17, a partir del 3 de agosto los domingos, a las 17.
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