BLOG TEATRO

Atractivo juego con actores y muñecos Proceso de investigación escénica dirigido por Pedro Swedzky y dramaturgia de Pedro Sedlinsky Teniendo como centro a una importante tienda familiar, que ofrece telas nacionales e importadas a una clientela dilecta, 4 temporadas cruza personajes, tiempos históricos y relaciones familiares con texturas y colores de unos paños que parecen ser el único móvil que define a ese grupo de seres. Ellos intentan por todos los medios sostener un negocio que, con el correr de los años, pierde su capacidad de producción y a una clientela que, en otras décadas, les posibilitaba un interesante status de vida. Mientras los tres hijos desesperan por sostener un proyecto que decae, el padre sufre una angustiante transformación. El mantiene un ánimo altivo y sus indicaciones tratan de seguirse al pie de la letra, pero nada de lo que se intenta logra transformar una realidad decadente. Unos maniquíes observan de cerca este proceso que también los implica. Ellos resul...

Georgina improvisadora. Muchos famosos fueron a ver No sé qué decir en... cantos del tarot , la innovadora creación de Carlos Gianni de teatro musical improvisado, en el Centro Cultural de la Cooperación. Ya había realizado esa experiencia tiempo atrás, con mucho éxito, y resulta una variante interesantísima y una muestra de los alcances que se pueden lograr con el género. En una parte del espectáculo siempre participa un famoso y la primera en subirse al escenario fue Georgina Barbarossa, para improvisar junto al elenco compuesto por Denise Cotton, Fabián Suigo, Mariela Kantor, Jorge Maselli y Darío Levenson. El público aplaudió con ganas la participación de Georgina. Entre los demás invitados también estuvieron Muriel Santa Ana, Marta González, Gonzalo Urtizberea y Luisana Lopilato. Esta vez el espectáculo de Gianni está basado en la lectura de las cartas del tarot. Mamet. Finalmente, Mónica Ayos se bajó del elenco de Pirañas ( Speed the Plow ), la obra de David Mamet que dirige ...

A los 81 años, falleció la actriz Nelly Panizza La actriz y cantante argentina murió ayer luego de estar meses enferma. Su última película fue "Mujer-mujer", de Bernardo Arias, en 1987. La actriz Nelly Panizza falleció a los 81 años tras sufrir una enfermedad prolongada, informaron hoy sus familiares. Panizza, quien falleció ayer, nació el 17 de marzo de 1929 en la localidad bonaerense de La Lucila, partido de Vicente López, y es velada en Thames 1164. Sus restos serán llevados mañana a las 14.30 al Cementerio de la Chacarita, donde serán cremados. Nelly Panizza actuó en 37 filmes en los cuales compartió elenco con Luis Sandrini, Olga Zubarry y Vittorio Gassman, entre otros. Más en La Prensa Murió Nelly Panizza Actriz de cine, teatro y TV tenía 81 años. Se dio el gusto de besar a Vittorio Gasman. Tras sufrir una enfermedad prolongada, la actriz Nelly Panizza murió a los 81 años. Se destacó en cine, teatro y TV desde la década del 40. Nació el 17 de marzo de 1929 en la localid...

En Bogotá, en la variedad está el gusto XII Festival Iberoamericano de Teatro. En la capital colombiana la oferta es variada, y hacen pie artistas argentinos. La folletería del XII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá, que tiene como lema este año El festival es tuyo, se reparte en los hoteles y bares de la ciudad y por todos lados se ve a locales y visitantes metidos en un problema: hacía dónde encaminar sus pasos ante la variedad de oferta cultural. En este encuentro, el primero sin la conducción de la recordada argentina Fanny Mikey, sostiene la amplitud artística que ha sido su marca en el orillo desde siempre y que va de un teatro de sala exquisito y de vanguardia a una variedad de propuestas de mayor alcance popular y la vital apuesta siempre presente aquí del teatro callejero. En este marco, ya han pasado por Bogotá, desde el inicio del encuentro, el 19 de marzo, entre otras obras europeas, Guerra, del italiano Pippo Delbono, quien hizo gala de su sello sobre lo que se ha...

Diqui James Fuera de registro. El creador de "Fuerzabruta" dice que, en lo artístico, la comodidad es mala consejera. Está planeando un nuevo show. La puesta de Fuerzabruta llevó tres años de trabajo. Lo difícil es sostener anímicamente una idea. Hay gente laburando, creyendo en el proyecto, otros que aportan la guita, y a vos, en medio de la noche, te surgen dudas sobre la propuesta, se te disuelve la idea. Hay que tener el aguante de enfocar en aquel momento en que la idea te resultó tan buena que te convocó la decisión de ponerte a trabajar. Las convenciones matan cualquier hecho artístico. El teatro callejero va a posibilitar que el teatro siempre esté vivo. Fuerzabruta se presentó aquí, en el 2005, y se ajustó hasta el estreno en Londres, que fue en el 2006. Después, ya no se toca: me ato las manos y digo basta, no cambio nada más. Lo que hago es llegar antes del estreno y modifico algo que se lavó un poco. Sólo eso. Soy el menos indicado para el ajuste diario: se hace d...

Se estrena el musical argentino sobre la vida de Juan Pablo II "Wojtyla: El musical”, que intenta rescatar y homenajear la vida del pontífice polaco antes de ser Papa, se estrenará el 19 de abril en el Teatro El Globo. La obra tiene música original, dirección artística y puesta en escena de Angel Mahler y James Murray. Según los autores, "Wojtyla, el musical (De Lolek a Juan Pablo II)" intenta rescatar y homenajear la vida del fallecido Pontífice desde una mirada absolutamente diferente de la conocida, alejándose de las ya vistas "biografías musicales". El objetivo es contar un período no tan conocido de Karol Wojtyla: su juventud en la Polonia asediada por el régimen nazi y, tras su caída, por la llegada del comunismo al poder. Más en La Prensa

¿Puede la venganza conducir a la justicia? Una guerra de cerebros y un crimen psíquico. La lucha de los sexos en una sociedad en constante cambio, la crisis de la institución matrimonial, la traición y el miedo a la infidelidad, la economía que atraviesa los vínculos y la vida privada. Estas problemáticas atraviesan la obra Acreedores , de August Strindberg, que continúa en cartel en Del Borde Espacio Teatral. Cuenta con dirección de Marcelo Velázquez y las actuaciones de Marcelo Bucossi, Mercedes Fraile y Daniel Goglino. Los sábados, a las 21.30, en Del Borde Espacio Teatral, Chile 630, Capital Fedearl (San Telmo). Localidades: $30 (descuento estudiantes y jubilados). Reservas: 4300-6201. Más información en www.acreedores-strindberg.blogspot.com

“No soy un militante, pero la política me interesa” A punto de estrenar Por tu padre, en el Multiteatro, el actor recuerda sus giras por España, repasa sus decepciones con la política argentina y describe su presente: “He vuelto por trabajo, estoy en una etapa de la vida en la que cuesta sostenerse”. Admite tener un carácter irascible y ser intolerante frente a la chantada: “La percibo rápido y la veo venir de lejos”, dice. Fresca todavía en él la imagen de la pueblada de Baradero, sostiene que la gente no cree en las autoridades y está harta, “cansada de ver a quienes mandan en permanente contacto con el delito y el encubrimiento”. Ese y otros hechos están presentes en el diálogo con el actor Federico Luppi, quien regresó de España, donde vive, para protagonizar una pieza teatral del dramaturgo y periodista brasileño Dib Carneiro Neto. El título es Por tu padre, del original Adivinhe quem vem para rezar, de 2001. Si bien Luppi viene realizando periódicos viajes a la Argentina para act...

Padre e hijo, frente a frente Protagonizan la obra Por tu padre, con dirección de Miguel Cavia, el recordado puestista de la obra El vestidor Después de una década, Federico Luppi está de nuevo sobre un escenario porteño. La pieza que posibilitó este regreso es Por tu padre , adaptación de una obra del brasilero Dib Carneiro Neto, que, además, reencuentra al actor con el director Miguel Cavia, también puestista de aquella última incursión teatral de Luppi en la Argentina (ver recuadro). Adrián Navarro acompaña en este flamante debut a Luppi, quien antes, pero en cine, ya hizo de su papá de ficción. Ahora, en el contexto del funeral de un familiar, encarnan personajes que confrontan aspectos del universo afectivo del cual forman parte: Luppi, en el doble rol de padre y amante; Navarro, que interpreta a un hijo al filo de los 40 y del estallido personal. Poco antes de una función, ambos actores compartieron con LA NACION sus impresiones acerca de la obra que protagonizan. Federico Lupp...

Bolivia ofrece un teatro de lujo La sorpresa del encuentro escénico fue La odisea, ovacionada por el público BOGOTA.- Aunque la capital colombiana se apresta a iniciar una Semana Santa con buena parte de sus habitantes descansando en otros sitios, para algunas obras del XII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá, ya están agotadas las entradas ( Calígula y La pantera imperial son dos ejemplos). De todos modos, aún se aguarda con impaciencia la llegada de la última semana, con algunos "pesos pesados" de la escena mundial. Hoy levanta su carpa el esperado Carillon , de Italia, dirigido por Angelo Bonello. Se trata de una propuesta de teatro urbano que recurre a un enorme paralelepípedo que, interceptado por 600 metros de cable, presenta una estructura que rota y sobre la cual un grupo de acróbatas juega y realiza danza acrobática, arte figurativo, circo y teatro, bajo el aura de una música electrónica y sinfónica. Por su parte, mañana subirá el telón Por qué, por qué, ...

Deslucida versión de Chicas católicas Aunque resulte antipático, en este caso no hay más remedio que comparar. La versión representada pocos años atrás en el Piccadilly, que atravesó varias temporadas, era una deliciosa sátira sobre algunos aspectos de la convivencia de las alumnas -desde la preadolescencia hasta el final del bachillerato- y las monjas, sus maestras, en un instituto religioso de enseñanza. La repercusión era notoria en las espectadoras que habían pasado por esa experiencia, y también en quienes por diversas razones no lo hicimos, pero nos regocijábamos igual con la sutil ironía, las interpretaciones y la dirección, notables. Olvidémoslo. La nueva versión del Multiteatro evita toda sutileza y se lanza a la caricatura más desenfrenada, sin reparar en medios para arrancar risotadas elementales. Julia Calvo, excelente actriz cómica, sobreactúa hasta el frenesí, con ruidosa aprobación de la platea. Tan sólo Fabiana García Lago, proveniente del elenco anterior (que incluía a...

Clausuraron el Multiespacio Los Angeles El gobierno de la ciudad clausuró el Multiespacio Los Angeles, ubicado en Corrientes al 1700, a raíz de una serie de denuncias centradas en las condiciones de seguridad y en las habilitaciones del lugar. Por tal motivo, fueron suspendidas las funciones del fin de semana de las obras Passion y Abrázame . Los productores de esta última señalaron en un comunicado su preocupación por la clausura y esperan "prontamente se solucionen los conflictos para poder concretar las funciones anunciadas". Fuente: La Nación

Variaciones sobre la peste Una adaptación libre para teatro de La peste, célebre novela de Albert Camus. Un intelectual de izquierda, una mujer burguesa, una historia de amor en un bar de Buenos Aires, ciudad gobernada por la enfermedad, entre mozos y músicos. La peculiaridad es que esta pieza no tiene director; Ombligo Producciones la escribió dirigió y produjo, en una combinación de banda de sonido en vivo, proyección de video y actuaciones de ocho actores. Los viernes a las 23 en teatro Puerta Roja, Lavalle 3636. Entrada $ 30, estudiantes y jubilados $ 25. El avaro ¿cuánto Valé$? Otra versión libre, pero de El avaro de Moliére, con dramaturgia de Damasita González Riesco y Walter Velázquez, y dirección de Velázquez. Esta es una versión para teatro de títeres (para adultos) de guante, títeres de mesa y una actriz/clown, donde por momentos los títeres interactúan con los titiriteros, invirtiendo la situación de manipulación: ¿Quién manipula a quién? Recrea sin traicionar la temporalid...

El vuelo mágico de las palabras Delicada propuesta musical, que hace pie en los poemas de Roberto Juarroz Nunca será lo suficientemente reconocida la poesía de Roberto Juarroz, ese poeta que dio imagen a sus versos con una contundencia que les permite transformarse en un espectáculo. Es reconocer al poeta entre el manojo de palabras que van adquiriendo fuerte presencia a través de la voz de Silvia Docampo y se convierten en cálidos objetos: las palabras, los árboles, el viento, las manos, la soledad, la música, la vida, la muerte. Pero no es lo único. "En el corazón de mi poesía está la creencia de que el pensamiento es más concreto que todo el resto de la materia del mundo. Por eso, en el corazón de mi poesía hay también un rostro", dijo el poeta. La poesía de Juarroz también es música, y se confirma cuando los versos recorren las líneas del pentagrama para unirse a las notas musicales que surgen del piano. Más en La Nación En Patio de Actores, Lerma 568 (4772-9732). Funcion...

El desafío de crecer y andar caminos Atractivo y muy original trabajo de Mariano Pensotti, propuesta en la que cuenta con un elenco soñado Cuatro historias que se cruzan en un espacio común: el de una ciudad convulsionada a la que la historia del país parecería quebrar continuamente. Pero los dueños de esas historias no se amedrentan a la hora de buscar que sus aspiraciones se concreten, de la manera que sea y, si es necesario, en otro espacio o país que les permita esa pequeña capacidad de trascendencia. Mario, Laura, Pablo y Vicky pertenecen a una misma generación. Tienen entre 25 y 35 años, una profunda vocación por salir de unos mundos privados muy particulares, definidos a veces por una profesión incipiente y, en otros, sólo por unas ganas de confrontarse con algo que los redefina. Están dispuestos a todo. Mientras tanto, una historia internacional y otra nacional se van desarrollando alrededor de ellos, sin que los modifique de manera real. El pasado es un animal grotesco expone ...

Polaroids de un mundo femenino que ya llegó Vilma Rodríguez y una lúdica mirada sobre la mujer "Toda mi vida he sido una mujer", dice el personaje de Andrea Jaet. Lo dice, lo repite, se entusiasma, se convence, se aferra. Como una suerte de afirmación que bien podría haber salido de un libro de autoayuda, esta frase encierra -y abarca desde el título mismo de la obra- un mundo femenino presentado en postales, fragmentos y en retazos que no ahorra en cinismo y en ironía. La dramaturga Leslie Kaplan parece haber puesto su mirada de mujer de principio del siglo XXI en la vida de otras congéneres lejanas en el tiempo a las que les devolvió una voz acallada o, simplemente, les prestó la propia. Es así que con una actitud (sólo la actitud) de aparentes sumisas amas de casa los personajes femeninos -a los que Jaet y Gaby Ferrero les dan vida- dan rienda suelta a sus pensamientos, sus enojos, sus tonteras con un desparpajo y una soltura que difícilmente se les podría escuchar. Salida...

Cuestiones con la edad Entrevista. Federico Luppi. Protagoniza una obra en la que hace dos personajes. Abre la puerta, cede el paso, mira a los ojos, hace alguna broma, pide disculpas por su verborragia. Federico Luppi se comporta como un auténtico caballero. Se excusa de no brindar la nota en su camarín, porque no tiene allí ni siquiera una silla: la entrevista transcurre en el camarín de su compañero de elenco, Adrián Navarro. El motivo que invita a la charla es Por tu padre, obra de Dib Carneiro Neto, que cuenta con la dirección de Miguel Cavia, en la que Luppi -que regresa a un escenario local después de doce años- compondrá a dos personajes. "De chico, el personaje que hace Adrián vivió hasta los doce años en una casa sin referencias paternas fuertes y sin presencia materna. La obra comienza cuando, ya de grande, está haciendo la misa de cuerpo presente de su padre. Y llega el socio a dar el pésame. Ahí aparece un momento muy cruento, con cierto humor, muy atractivo, que tien...

Jean Francois Casanovas Integrante de Caviar Ahora hace "Splendor", en el Maipo. Dice que Pachano necesita publicidad. Y no descarta entrar en la TV. Tantos años en la Argentina, ¿te das vuelta por la calle si te gritan Juancito? No. ¿Pancho? No. ¿Panchito? Tampoco. ¿Ni siquiera lo harías para diferenciarte de Jean Pierre Noher? A veces nos confunden: "Hola, Jean Pierre". Y eso pasa porque los nombre se parecen. De todos modos me dicen mucho "Janfruá" o "Jan" o "Casanovas". En esos nombres sí me reconozco. Si nos cruzamos a esa óptica, ¿vos crees que puedo pedir anteojos con el armazón "Jean Francois Casanovas"? Uno de los factores por los que me reconocen en la calle es por mi imagen. Los anteojos son como parte de mi cuerpo. Pero no sé, no sé si la gente usa estos anteojos o si los piden de esa manera en las ópticas. El otro día observé que en tu espectáculo había menos lentes de diseño que en una clase magistral de Lucrecia...

Dos tipos frontales, a prueba de conflictos Desde la obra Por tu padre comparten una extraña relación. En la vida, uno asume su apoyo al Gobierno, mientras que el otro critica la ausencia del Estado en temas claves. Volvió a los escenarios porteños, junto a Adrián Navarro y de la mano del director Miguel Cavia, a quien él mismo eligió para hacer Por tu padre, la obra del dramaturgo brasileño Dib Carneiro Neto. Apenas se inicia la charla con los protagonistas, Federico Luppi advierte: “Me dicen K sólo porque apoyé alguna de las medidas buenas que hizo este gobierno, pero soy Federico. Quiero defender a este gobierno democrático, porque está haciendo las cosas razonablemente bien”. Enojado y frontal, el actor continúa: “Lo digo y me critican. Me indigno, porque lo que digo es lo que viví, no me contaron ni lo leí. Los que ahora se oponen en el Congreso fueron los que nos robaron y no nos defendieron”. Dicho todo esto, los dos protagonistas se zambullen de lleno en el proyecto que los une...

Fragmentos de un discurso amoroso El título de la obra alude a un hombre a la vez presente y ausente. Pero Podolsky, como director, pone el foco en el punto de vista femenino para dar cuenta de los modos de relación entre varones y mujeres. “Hay otra forma de amar que no es la instituida”, dicen los actores. Año a año, el director Román Podolsky sigue construyendo piezas de cámara junto a actrices que lo convocan para desarrollar historias con acentos femeninos. La primera en buscar su colaboración fue Carolina Tejeda, con quien realizó la puesta de la multipremiada Harina, unipersonal que relata las vivencias de una panadera que vive en un pueblo soslayado del mundo desde que dejó de pasar el ferrocarril. Luego de esa experiencia fue Marta Pacamicci quien llamó al director para armar en conjunto el unipersonal Por supuesto, basado en la historia de una vendedora de panchos con inquietudes sociales, que ve frustrados sus deseos de hacer realidad su proyecto cultural. Nuevamente convoca...

Teatro “material” en el vestuario La obra dirigida por Juan Pablo Gómez, y con actuaciones de Patricio Aramburu, Alejandro Herner y Nahuel Cano, tiene su eje en un velorio en un club de pueblo. “Queríamos ser tan reales como la pared y tan ineludibles como el locker”, dicen ellos. En el 1439 de la avenida Juan B. Justo está la sede del Club Estrella de Maldonado, inaugurado en 1930 por “un grupo de muchachos llenos de ilusiones que decidieron conformar un lugar donde juntarse”, según consigna su página web, y que aún puede ser catalogado como “club de barrio” con todas las de la ley. Sin embargo, en ese mismo sitio donde se suceden fiestas de quince, acalorados partidos de fútbol y hockey, y donde don Carlos entrega choripanes, también hay teatro. Subir las escaleras, esperar en un espacio de atmósfera densa donde el espectador es convidado con sandwichitos de miga y café, pasar por al lado de los mingitorios para poder espiar en un vestuario –donde apenas caben veinte espectadores– la...

A Florencio Sánchez Hoy, a las 11, se rendirá homenaje al teatro libre con la colocación de una plaqueta para recordar a Florencio Sánchez, en la esquina de Sánchez de Loria y Humberto Primo. Se trata de una iniciativa del Centro de Estudios Históricos de Boedo y San Cristóbal. Fuente: La Nación

Una obra sublime, desde los Balcanes También se destacó el Macbeth apocalíptico del grupo polaco Biuro Podrozy, que dirige Pawel Szkotak BOGOTA.- Los colombianos siguen respirando teatro por todos los rincones y, a medida que pasan los días, el entusiasmo es cada vez más efervescente. El clima amable ayuda, y se suman los innumerables talleres, seminarios, charlas, cursos y demás actividades paralelas de este megafestival que, según su fundadora, Fanny Mikey, requería un costo de 10 millones de dólares. "Aunque yo te lo hago en 6 millones", se ufanaba. Lo sorprendente de eso es que un 50 por ciento de ese dinero proviene de las taquillas. Entre los grupos que se presentaron en estos últimos dos días, están la Compañía de Opera de Pekín, dirigida por Luo Jinlin, con Destellos de la ópera china ; la coproducción serbio-rumana La disputa , de Alexandru Darie; El abrigo , del Gecko Theater (Reino Unido); el Teatro de los Andes, dirigido por César Brie, con La odisea (Bolivia); el...

Divertida narración de cuentos tradicionales Los fabulosos Grimm , la nueva propuesta de Gustavo Monje y Giselle Pessaq, es para saborear de principio a fin Una voz en off presenta a dos hermanos, Los Fabulosos Grimm, quienes se dedican a difundir los cuentos de sus antepasados, los famosos recopiladores de historias. Como ejemplo, el público verá cuatro cuentos, presentados por separado, con diferentes técnicas narrativas. Estos hermanos narradores (él y ella), interpretados con vigorosa genialidad por Gustavo Monje y Giselle Pessaq, tienen una dinámica realmente notable y su acción sin parar en el escenario relata, con gestos, diálogos breves y mucho humor volcado en lo gestual, las historias conocidas del repertorio de los Grimm, en versiones parodiadas con ingenio. El espectáculo es regocijante de muchas maneras. Para empezar, las risas de los niños. Frecuentes, espontáneas, acompañadas a veces de "buenos consejos" para los personajes. Gratifica también el excelente tra...

La Playa regresa. A partir de hoy, los sábados y los domingos, a las 15 y a las 17, en el Teatro La Comedia (Rodríguez Peña 1062) se presentará Playa bonita , la obra de Hugo Midón, con música de Carlos Gianni. Informes: 4815-5665. Títeres muy traviesos. Hoy y mañana, a las 17.30, en Beckett Teatro (Guardia Vieja 3556) estará el espectáculo Manifonías , de Asomados y Escondidos, con dirección de Néstor Caniglia y la interpretación de Mariano Cossa, Sandra Antman y Mario Marino. Entradas: $ 25. Informes: 4867-5185. María Elena. Un nuevo escenario para la obra de Héctor Presa que realiza La Galera Encantada. El teatro Apolo (Corrientes 1372) presentará este espectáculo, los sábados, domingos y feriados, a las 17, comienza el jueves 1° de abril. Entradas: $ 50. Música. En el Anfiteatro Juan Bautista Alberdi (Lisandro de la Torre y Directorio), este sábado, a las 18, habrá un recital del grupo Los Musiqueros. Entrada gratuita (retirar una hora antes). Julio Calvo, Teresa Usandivaras ...

A los "Valientes" ya no les alcanza Buenos Aires Luego de su paso por Buenos Aires, Heredia, Castro y Martínez salen de gira con su obra no sólo por el interior, también tienen funciones en Uruguay y Paraguay. Después de revolucionar con su presencia la temporada teatral marplantense, los galanes de "Valientes" llegan finalmente a Buenos Aires con la versión teatral del éxito televisivo que protagonizaron con la tira de Pol-ka. Por única vez, como parte de la gira por el país, Luciano Castro, Gonzalo Heredia y Mariano Martínez se presentarán junto al elenco de la obra el 1, 2, y 3 de abril en el Teatro Coliseo. Los galanes vienen de recorrer buena parte del país donde las chicas murieron por verlos de cerca: en Mar del Plata convocaron unas 40 mil personas durante el verano y unas 5.000 en sus presentaciones en Rosario y otras tantas en Córdoba. Después continuarán por el interior y también actuarán en Uruguay y Paraguay.« Presente y futuro Mientras siguen en teatro...

"Niní", al teatro En el Gran Rex Se puede ver desde ayer. Después de llegar a un arreglo con los productores de Floricienta (Cris Morena Group y RGB Entertainment), quienes ganaron una demanda por plagio, la comedia televisiva Niní (Telefe), protagonizada por Florencia Bertotti (y producida por su esposo, Guido Kaczka), llega al Gran Rex. La versión teatral se ve desde ayer al 28 de marzo y del 1 al 4 de abril, en Corrientes 857. El show promete un amplio despliegue, que incluye una pantalla de LED gigante, 140 cambios de ropa, sets de efectos especiales y varias pantallas de video. La trama continuará la historia televisiva. Se verá a la simpática Niní abandonando la Embajada Santa Juliana donde vive con su abuelo. Entonces los cuatro hijos adoptivos del embajador Tomás Parker (Federico Amador) comenzarán a buscarla. A estas presentaciones se sumará una gira por el interior y por países como Bolivia, Paraguay, Uruguay, Ecuador y Perú. Fuente: Clarín

Vuelve "Playa Bonita" La obra de Hugo Midón Protagonizada por un talentoso elenco juvenil y con canciones de Carlos Gianni, se podrá ver desde hoy en el teatro La Comedia. Son ultra talentosos, tienen entre 17 y 20 años, todos egresados de la escuela Río Plateado de Hugo Midón. Son los protagonistas del espectáculo Playa Bonita que, estrenado el año pasado y ganador del Premio Clarín Espectáculos 2009, se repone hoy en el teatro La Comedia. Desde un bañero torpe hasta una loca promotora de champú y un rey de la mafia china, todos interpretan disparatados personajes que viven o pasean a orillas del mar. Porque allí, en ese espacio lúdico que representa la playa, es donde transcurre la obra. Y si en la puesta brilla la imaginación de Midón y las canciones de Carlos Gianni, todo encarna en el virtuosismo de este dream team que baila, canta y actúa. Aunque no pudo acompañarlos en estos ensayos, la reposición contará con la vista final de Midón, que en estos momentos se está recup...

Mondongo para Manuel este domingo 15 Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985, gratis Por la compañía de teatro El museo viajero. Con la idea de contar las costumbres culinarias y de alimentación en el período post colonial, la señorita Gutiérrez, su novio y el Director presentan esta original comedia. Circo Fokus Bokus sabado y domingo 16.30 Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543. 5077-8000 $25 Espectáculo con el que Grupo Kukla continúa celebrando sus 20 años de trayectoria. Un show en el que se suceden los números de dos bailarinas contorsionistas, un malabarista chino y mucho más. Ñok sabado y domingo 16 Centro Cultural de la Cooperación, Avda. Corrientes 1543, $25 Ñok y su papá, dos Neanderthales tan hoscos como queribles, emprenden la marcha hacia el lugar donde abunda la comida de la que tanto habla el papá de Ñok. Los fabulosos Grimm sabado y domingo 16.45 Centro Cultural de la Cooperación, Avda. Corrientes 1543, 5077-8077, $25 Gustavo Monje y Giselle Pessacq se...

El regreso del cuento mágico La maquinaria Disney ha vuelto a ponerse en funcionamiento. Esta vez, para devolver a la cartelera porteña uno de los musicales más conocidos en el mundo, estrenado en Nueva York en 1994 y que aquí se representó hace una docena de años. Inspirado en la tradicional película de dibujos animados, "La Bella y la Bestia", en esta versión con canciones y danzas, conserva el mágico encanto de los cuentos infantiles. Claro que aprovecha también toda la tecnología de que se dispone hoy para una puesta teatral, con lo que acentúa la fascinación que la historia provoca, sobre todo en los espectadores más pequeños. Los números, aunque fríos, ayudan a comprender la magnitud de la apuesta: a lo largo de las dos horas y media que dura la función se producen unos doscientos cambios de vestuario en el elenco de cuarenta personas, el escenario se transforma con treinta y dos escenografías, y en cada cuadro sorprenden las coreografías entusiastas y efectos lumínicos...

Un diamante en bruto que sube a escena Se reestrenó Fuerza Bruta, el espectáculo de la compañía de teatro fundada por Diqui James, ex De la Guarda; se presentará en el Centro Cultural Recoleta; mirá el video. El juego de sumergirse en el agua con los ojos abiertos y tratar de hablar. El panzazo en la pileta. Lo divertido de correr bajo la lluvia. La belleza del nado sincronizado. Un grupo de chicas que ríen. Ruidos. Colores. Estas son sólo algunas de las imágenes que se suceden en Fuerza Bruta, cuando una inmensa y transparente pileta se convierte en un escenario flotante, y cinco actrices comienzan a jugar, entre un charco gigante de agua movediza y luces de colores. Visto desde abajo, parece que el espectador se sumergió en el fondo del mar y, desde allí, mira la superficie. De repente, se desata la locura. Golpes. Ritmo. Cuerpos cayendo como bólidos. Puños cerrados. Ira. "Nosotros no contamos una historia lineal. Es un relato emocional, donde queremos dirigirnos al cuerpo. No n...

Un despertar para no perderse Lo mejor del musical Despertar de primavera son sus intérpretes: hábiles en la palabra, en el canto y en el movimiento, desde el primero hasta el último son excelentes. Fernando Dente y Federico Salles conmueven y son sobresalientes en sus composiciones; al igual que Florencia Otero y Mariana Jacazzio. La música (la banda es protagónica) y los potentes movimientos coreográficos diseñados por Gustavo Carrizo son la expresión fiel y extrema de la opresión y las emociones contenidas de esos adolescentes para los que herir es sinónimo de amar; para los que la libertad es sólo un anhelo. Teatro Astral , Corrientes 1639. Viernes y sábados, a las 21; domingos, a las 20. Desde $ 70. Fuente: La Nación

Un cuento para volver a mirar Disney demuestra otra vez cómo se hace un musical "Magia es lo que hubo aquí", canta Bella hacia el final, cuando todavía tiene a la Bestia en sus brazos. Y, casi sin querer, esa frase define todo lo que sucedió sobre el escenario durante algo más de dos horas y media. La puesta de Disney que desembarca por segunda vez en Buenos Aires tiene la virtud de generar esas sensaciones que se sienten cuando uno se enfrenta por primera vez a una historia. No importa cuántas veces uno haya leído el libro, visto la película o curioseado en Internet momentos del musical, esta historia vuelve a generar emoción, intriga, suspenso, risa, miedo, ternura y felicidad. De un romanticismo de cuento, la pieza toma de la nariz al espectador (hasta al más reacio) y lo lleva de paseo. Es un placer dejarse mecer por las melodías y las canciones que dan vida a cada cuadro, sensaciones que se complementan con otras que produce un elenco de muy alto nivel -del primero al úl...

Niní desembarca en la calle Corrientes Al fin, la troupe de Niní tiene una buena noticia que compartir con sus seguidores. A partir de hoy, la historia de la joven (Florencia Bertotti) que revoluciona la solemne residencia del embajador (Facundo Amador) con su simpatía, sus canciones y su amor por los cuatro pequeños hijos del funcionario desembarcará con su espectáculo en el Gran Rex (Corrientes 857), que recorrió el interior del país y la costa durante el verano. A las cuatro funciones previstas se agregaron cuatro shows adicionales, el 1°, 2, 3 y 4 de abril próximos. El show incluye una pantalla de LED gigante, 140 cambios de ropa para el elenco (de 10 actores y 15 bailarines), así como efectos especiales y varias pantallas de video. Las funciones serán esta noche, a las 20; mañana, a las 15.30 y 18.30; pasado mañana, a las 18.30; el jueves 1º, a las 15.30; el viernes 2, a las 15.30; el sábado 3, a las 15.30 y a las 18.30, y el domingo 4, a las 15.30. Entradas desde 60 pesos. Fuen...

“Las historias tal como son” El espectáculo rescata una vez más los cuentos de Jakob y Wikhelm Grimm, pero maquillados con la estética de los años ’20. Una película de cine mudo, un radioteatro, un vaudeville y un varieté son los soportes para otro descubrimiento de los clásicos. Los cuentos de los hermanos Jakob y Wikhelm Grimm atravesaron generaciones sin perder actualidad: “Caperucita roja”, “La Cenicienta”, “Hansel y Gretel” y “Blancanieves” son algunos, aunque son más conocidos hoy por la pantalla grande que por su origen, las leyendas populares del siglo XIX. Gustavo Monje y Giselle Pessacq eligieron cuatro de esas historias para llevar al escenario: “Una de las cosas que nos atraía era conocer y trabajar con las leyendas tal como eran”, recuerdan a dúo ante Página/12. Monje continúa: “En ‘El rey rana’, lo que nosotros conocemos es que la princesa le da un beso y él se convierte en príncipe. Y no es así. El cuento real es que la princesa se cansa de la rana y lo tira contra la pa...

Regreso a las tablas Juan Carlos Calabró. El cómico vuelve a hacer revista, con "Carnaval de estrellas", que se reestrena hoy en el Broadway. Es una revista espectacular. Viene con mucho éxito de Córdoba", señala Juan Carlos Calabró, sentado en un bar del que es habitué, en la zona del Botánico. El actor se acaba de incorporar a un elenco que, con algunas modificaciones, hizo temporada este verano en Carlos Paz. Calabró está contento. Después de más de veinticinco años vuelve a un género del que se encontraba distanciado: la revista. Cuenta que había sido invitado por Daniel Comba para ser parte de Carnaval de estrellas, en Carlos Paz. Pero entonces no aceptó, porque creyó que iba a extrañar a sus hijas y nietos, que pasaron el verano entre Mar del Plata y Buenos Aires. Ahora que el espectáculo estará en el teatro Broadway de Buenos Aires (a partir del viernes 26), dio el sí. Además de Calabró, protagonizan esta puesta Estela Raval, Raúl Lavié, Jésica Cirio, Flavio Mendo...

La Menage 2010 Se confirmó la VII Edición del Festival de Nuevas Tendencias La Menage, en Córdoba, que se realizarádesde el 17 al 22 de agosto en el Teatro Real de la capital cordobesa. Es un encuentro que se realiza desde el año 2003 y permite que artistas de artes escénicas muestren sus propuestas. El director artístico es Marcelo Massa. La convocatoria está abierta a creadores de cualquier nacionalidad, que residan en la República Argentina. Podrán participar con coreografías y/o trabajos creados con eje en el movimiento. La consultas pueden enviarse al correo: lamenagefestival@hotmail.com. Vuelve Edda Díaz Luego de recorrer España y diferentes ciudades de nuestro país, Edda Díaz, vuelve a los escenarios porteños con Mi reina amorcito corazón, unipersonal en donde la actriz despliega, además de su ya conocida talento para el humor, toda su capacidad dramática. El texto es de Beatriz Mosquera. Desde el 2 de abril en el Maipo. Fuente: Clarín

El despliegue no tapa la excelencia "La Bella y la Bestia". Debuta con idéntica puesta que en 1998 y un gran trío protagónico. A excepción del nombre del teatro donde sube a escena, nada ha cambiado en la puesta, la escenografía, el vestuario y, afortunadamente, el concepto y el resultado de aquella La Bella y la Bestia estrenada en el Opera (hoy City) en noviembre de 1998. La Bella... es una comedia musical con todos los condimentos para atrapar a los espectadores más pequeños y un despliegue tal que también atrae a los adultos adictos al género. Salto al teatro de la película de Disney de 1991, con pocas canciones adicionales, La Bella y la Bestia es, sin margen de duda, el mejor musical realizado por Disney luego del majestuoso e insuperable El Rey León. Cuando se estrenó en el Opera, Buenos Aires no era aún una plaza de musicales, y menos de la espectacularidad de éste y los que vendrían. De hecho, mucha de la sorpresa y fascinación que despertaba aquella puesta se debió ...

Argentinos aplaudidos Entre los argentinos que ya pasaron por el festival (XII Festival Iberoamericano de Teatro), Tango de burdel, salón y calle, dirigida por Julio Bocca y Ricky Pashkus, con coreografía de Ana María Stekelman, fue muy bien aceptada, así como Condición aérea, el espectáculo dirigido por una elogiada Brenda Angiel. Por su parte, en representación del Dorky Park, de Alemania, Brickland, la propuesta de danza teatro dirigida por la argentina Constanza Macras, fue una de las que mejor recepción tuvo por parte del público y la prensa local. Ambienta su propuesta en una zona residencial argentina, donde doce personas viven una aparente tranquilidad, hasta que colisionan y dejan al descubierto la desconfianza, la perversión y la xenofobia. Fuente: La Nación

Estrenos Variedad. Frente a la llegada de un tanque como es el musical La Bella y la Bestia, no se amilanaron otras propuesta más chicas La Bella y la Bestia Regresa luego de doce años esta clásica comedia musical con el sello de Disney. Actúan, entre otros, Martín Ruiz, Magalí Sánchez Alleno, Marisol Otero y Rodolfo Valss. En el teatro Citi (Corrientes 860), los viernes, a las 20.30; los sábados, a las 17 y a las 21, y los domingos, a las 14.30 y a las 18.30. Entradas desde $ 75. Por tu padre Federico Luppi y Adrián Navarro protagonizan esta obra de Dib Carneiro Neto, con la dirección de Miguel Cavia. Los personajes atraviesan situaciones donde la emoción, la ternura, la soledad y la esperanza tejen una trama que se asemeja a un ajuste de cuentas. En el Multiteatro, Corrientes 1283, los miércoles a viernes, a las 21; los sábados, a las 20.30 y a las 22.30, y los domingos, a las 20. Entradas: $ 100. Mi brillante divorcio Unipersonal de Ana Acosta que cuenta la historia de una mujer de ...

Los males de este mundo La ira de Dios Un ciclo en el Rojas con seis puestas que aluden a las plagas del Antiguo Testamento. Escritas y dirigidas por mujeres, se ofrecen hoy y mañana. Este mes el Centro Cultural Rojas presenta el ciclo La ira de Dios, donde seis dramaturgas y directoras exhiben espectáculos inspirados en las plagas del Antiguo Testamento. La ira de Dios se estructura en dos partes de tres obras breves cada una. La primera se puede ver hoy y ostenta un protagonismo de la palabra, llegando a dominar y condicionar las propuestas. En la puesta de La emisaria, un texto de Sol Pérez que codirige junto a Mónica Salerno, dos mujeres monologan en dos temporalidades: la primera permanece estática, en el pasado, y cuenta en versos un ataque de langostas; la otra es víctima de la hipercomunicación y es incapaz de expresar lo que siente. Se establece, en escena, un evidente contraste entre las maneras de decir: la cadencia del octosílabo frente a un lenguaje caótico y desordenado, ...

Los domingos, a las 20, se presenta en el Teatro La Máscara –Piedras 736- Para Angustias... Consuelo , un espectáculo dirigido por Patricio Azor que retrata con humor, ternura, y a través del vínculo entre dos amigas, la historia de los inmigrantes, sus hijos y nietos, en medio de anécdotas reales que rescata Silvia Ramos, la autora y también intérprete de esta obra. Mientras Angustias (Silvia Ramos) emprende la aventura de “hacer la América”, su amiga Consuelo (interpretada por (Marcela Fernández) opta por quedarse en su aldea. Angustias llega de Galicia en busca de bienestar. Sueña, añora y vive sus días con el alma mirando al otro lado del mar. A través de cartas, estas amigas sostendrán la ilusión del reencuentro y vivirán la una a través de la otra un mundo ideal. Con un lenguaje casi onírico, los espacios de cada una se ven ocupados por el recuerdo y la mirada de la otra. Fotos, objetos cotidianos, cartas y el recuerdo idealizado, contribuyen a que estas mujeres reconstruyan su...

Con dirección y puesta en escena de Ana Alvarado, continúan las funciones de El último fuego , de Dea Loher, en Espacio Callejón. "Transferir la violenta y bella experiencia de leer 'El último fuego', de Dea Loher, a la escena porteña, es apasionante", confiesa la directora de este espectáculo que cuenta con las actuaciones de Mario Petrosini, Carolina Tejeda, Claudia Cantero, Claudio Martínez Bel, Guillermo Aragonés, Tatiana Sandoval, Mónica Driollet, Germán Rodríguez y Alberto Montezanti. Según Alvarado, este grupo de "prestigiosos actores del teatro independiente de Buenos Aires enfrentan con inmenso placer el desafío de comunicar el universo de la brillante dramaturga y filóloga alemana". Los viernes, a las 21.30, en Humahuaca 3759, Capital Federal. Entrada: $35 (descuentos a estudiantes y jubilados: $20). Teléfono: 4862-1167.

El vacío y el modo en que nos afecta a diario. Lo que uno es, lo que el otro es y la imposibilidad de comunicarnos. De eso habla la obra Me acosté con la cabeza mojada , que continúa en cartel con entrada gratuita, bajo dirección de Carla Llopis. Rocío Barcia, Marianela Navarro y la misma Carla Llopis interpretan este espectáculo de teatro danza que se puede ver los viernes, a las 20.30, en el Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECUNHI), Av. del Libertador 8465 (Ex ESMA). TE: 4703-5089

Una dolorosa historia familiar La relación entre una madre y su hija, con el poético texto de Juan José Santillán Dos mujeres deambulan por la escena expresando unos sentimientos contradictorios. Monologan, develando así algunos aspectos de sus dolorosas vidas. Recorren el espacio dejando huellas que conmocionan los sentidos: una canción en francés, un zapato perdido, unas manos que rozan unos diseños que parecen flotar en las paredes, una carta que se rompe y quiebra una vida. Señales, muchas señales de una relación entre madre e hija cargan el poético texto de Juan José Santillán. El autor construye escenas breves pero de rica intensidad y, lentamente, ellas van deconstruyendo una historia familiar, patética y mórbida, gastada y sin posibilidades de recuperación. Mientras los espectadores rodean la escena, las intérpretes desarrollan un itinerario que las obliga a entrar y salir de su espacio propiamente dicho (el centro); mientras tanto, algo de sus energías se mezcla con las de un ...

Las mujeres y su vestuario. Entre los proyectos que tiene el incansable Daniel Grinbank para este año se encuentra la obra Love, Loss and What I Wore . Hace unos días estuvo en Nueva York, le encantó y adquirió los derechos. Es una pieza de una amante de la temática femenina, Nora Ephron (autora de las películas Cuando Harry conoció a Sally, Sleepless in Seattle, Julie & Julia ) y Delia Ephron, basada en el libro de Ilene Beckerman. Son pequeñas anécdotas que van hilvanando la historia de las mujeres de una familia. Estos pequeños textos se acompañan por ilustraciones de atuendos, vestidos y accesorios femeninos; y cada anécdota tiene esa prenda como eje o disparador. Está actualmente en cartel en el Westside Theatre, del Off Broadway. Allí se presentó con elencos rotativos que incluyeron figuras como Fran Drescher ( La niñera ), Rosie O´Donnell y Rita Wilson, entre muchas otras. Aquí también podría implementarse esta modalidad. Otra particularidad que tiene la propuesta es q...