Céline Bodis y Martín Slipak: Sallinger

Oscuro mundo que sale a la luz

Una de las últimas obras escritas por Bernard-Marie Koltès se presenta en el Teatro San Martín

Fue un autor fundamental en el teatro mundial durante la década de 1980. Su historia personal es dolorosa y sus obras, unas creaciones muy complejas de representar, porque exigen introducirse en la oscuridad de un mundo personal siempre muy conflictivo. El francés Bernard-Marie Koltès falleció muy joven, en 1989, afectado por el sida. En Buenos Aires sólo se representó en cuatro oportunidades: En la soledad de los campos de algodón , dirigida por Alfredo Alcón; Combate de negros y perros, con dirección de Jorge Hacker; Roberto Zucco , dirigida por Daniel Fanego y La noche antes de los bosques, dirigida por Alejandra Ciurlanti, con Mike Amigorena como protagonista, entre otras.

El Complejo Teatral de Buenos Aires estrenará mañana una de las primeras piezas de Koltès, Sallinger . Escrita en 1977, a pedido de una compañía francesa, el autor juega ya desde el título (la alteración del apellido agregando una ?l' es parte de su transgresión) con el mundo del escritor Jerome Salinger. De él toma algunos personajes, algunas historias, y las aproxima a tiempos contemporáneos imponiéndoles su estilo, su necesidad personal, su riesgo a la hora de opinar sobre la realidad social que habita.

El espectáculo es una coproducción entre el Complejo y la compañía francesa L'héliotrope. La dirección corre por cuenta de Paul Desveaux y son sus intérpretes, la francesa Céline Bodis y los argentinos Lucrecia Capello, Roberto Castro, Martín Slipak, Diego Starosta (reemplaza a Javier Lorenzo, quien sufrió un accidente durante un ensayo días antes del estreno), Ana Pauls, Francisco Lumerman y Luciana Lifschitz.

Céline Bodis y Paul Desveaux tienen en Francia una fuerte relación de trabajo hace muchos años. Ella de joven vivió en la Argentina y algo de Buenos Aires la atrapó, tanto que quiso venir a trabajar acá. En 2009 armaron el proyecto Hasta que la muerte nos separe, de Rémi De Vos, estrenada en El Camarín de la Musas, junto con Mirta Busnelli y Javier Lorenzo. Ahora este nuevo trabajo los reúne en esta ciudad y con un texto que el director alguna vez representó como actor y que juntos investigaron, en otra ocasión, buscando relaciones entre coreografía y teatro.

"Desde entonces -cuenta Céline Bodis- quedó en nosotros la necesidad de convertir esa obra en un proyecto real. Koltès es un autor muy importante para mi y también para los franceses. Está muy marcado por el sello de Patrice Chéreau (quien dirigió casi todos sus textos) y entonces cuesta meterse con él. Pero en Sallinger es muy libre, no tiene frenos, no le importa nada. Y esto permite una libertad increíble a la hora de la creación."

La acción de la pieza transcurre en Nueva York. El Colo se pegó un tiro a su regreso de la guerra de Corea. Su mujer viaja a esa ciudad porque considera culpables de ese acto a sus padres y hermanos. Sallinger está construida a partir de una sucesión de monólogos muy intensos donde cada uno de los personajes dará cierta versión sobre los hechos, a su manera, según la forma en que ha construido esa relación familiar.

A Martín Slipak se lo nota muy conmovido por el accidente de Javier Lorenzo. Cuenta que hacía mucho tiempo tenía ganas de trabajar con él. Habla sobre la fuerte capacidad performática de Diego Starosta a la hora del reemplazo y cuenta muy apasionadamente: "Este es uno de los placeres más grandes que me estoy dando en el teatro. Toda la propuesta que trae Paul Desveaux es compleja, desafiante y cruda para el intérprete. Hay algo fundamental que está en cómo decir ese texto y que es inimaginable. Te transporta, te coloca y te lleva a lugares que uno no puede medir".

Leslie, su personaje, es hermano de El Colo y además en la historia es actor, con lo cual hablará del teatro dentro del escenario. Ese personaje bien podría ser un álter ego de Koltès. "Todos los personajes son la mente de Koltés -explica Slipak-, todos tienen algo en común, hablan del deseo, de la necesidad. Tanto mi personaje como el de Céline, la esposa, demuestran algo importante: continúan la búsqueda, quieren saber qué le pasó realmente a El Colo."

"Hay un suceso -cuenta Bodis-: el suicidio. A partir de ahí se dispara algo. Ni nosotros sabemos bien en qué espacio tiempo están sucediendo las cosas. Es el tiempo en que cada uno puede hacer el duelo y lo que esto provoca en su ser, en su cotidianeidad, en su vida. Algunos personajes pueden salir, otros van a quedarse en el mismo lugar. Es una familia complicada pero, ahora que está armada en el escenario, no la veo tan ajena."

En el entramado de la estructura del complejo texto de Koltès, muy pocas veces los personajes se relacionan entre ellos. "Es que son una suerte de pequeñas confesiones las que van sucediéndose - explica Martín Slipak-. La idea es que cada personaje abra el alma al público y que éste vaya entendiendo a esos seres, su funcionamiento y la globalidad: la sociedad."

Reconocida por la crítica como uno de los antecedentes más importantes en la creación de Koltès, con cuestiones que luego desarrollará en piezas de mayor trascendencia, Sallinger tiene su estreno en Buenos Aires y realmente es un homenaje importante a su autor.

Dos autores, dos mundos

Más allá de las constantes marcas de personajes e historias de Jerome Salinger que los especialistas podrán encontrar en este drama de Bernard-Marie Koltès, los intérpretes Céline Bodis y Martín Slipak no han querido recurrir a ellos para dar forma a este espectáculo. "La propuesta de Paul Desveaux fue no traer ideas o preconceptos a los ensayos y yo tenía muchas ganas de que las cosas fueran ocurriendo", cuenta el actor. "No me gusta trabajar con cosas afuera -dice Bodis-. Es cierto que hay muchas referencias a Salinger. Pero me gusta trabajar con el material y el material es el compañero, el texto, la propuesta general, la música que aparece desde muy temprano en la puesta.".

PARA AGENDAR
Sallinger: de Bernard-Marie Koltès. Teatro: San Martín (Corrientes 1530). Funciones: de miércoles a sábados, las 20; y domingos, a las 19. Entrada: desde 70 pesos.

Fuente: La Nación