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“Al momento de crear miramos el mundo con ojos de niños” En Pequeño teatro de grandes milagros, el espectáculo que presenta a partir de mañana en el IFT, la compañía checa no sólo echa a volar toda clase de objetos y personajes, sino sobre todo la imaginación que distingue a un grupo que brilla con luz (negra) propia. ¿Quién no fue niño alguna vez y se emocionó con la magia del Teatro Negro de Praga? Cada invierno, siempre llega a algún teatro local alguna compañía foránea para deslumbrar a los más chicos con un viejo y conocido truco, que sorprendió a la Argentina por primera vez hace cuatro décadas: el de los objetos fluorescentes flotando en un escenario negro, movidos por cuerpos invisibles gracias a la tecnología –hoy ingenuamente sencilla– de la luz ultravioleta. Pero el que acaba de llegar a Buenos Aires para ofrecer ocho funciones en el teatro IFT (desde mañana hasta el próximo inclusive, en Boulogne Sur Mer 549; los días de semana y el sábado a las 20 y los domingos a las 18.3...

Sobre el poder del símbolo La directora y el actor y dramaturgo ponen en escena una obra de César Aira que toma una batalla entre dos pueblos originarios para hablar del lenguaje. “Es imposible comunicarse a través del lenguaje entre culturas diversas”, concluyen. Escrita en 1996 por el novelista, ensayista y traductor César Aira, la obra El mensajero toma una circunstancia precisa –una batalla decisiva para dos pueblos originarios, los vorogas y los mapuches– como excusa para hablar sobre el poder del lenguaje. Construida a partir del esquema de la tragedia clásica, la pieza es fuertemente paródica. Así, el cacique Cafulcurá aparece como un príncipe intelectual que reina entre su gente por obra de su dominio del lenguaje. Cuando la pieza comienza, el monarca se encuentra ensayando junto a las mujeres y dos hechiceros o “machis” una ceremonia para festejar un triunfo que, finalmente, no se produce. Recientemente estrenada en el Espacio Cultural Pata de Ganso (Zelaya 3122), la obra cuen...

Cuentos con acrobacia y humor Doña Disparate y Bambuco combina el absurdo con una puesta atractiva Es un espectáculo placentero de principio a fin, en el cual los absurdos, cuentos y dichos de la autora se combinan con una presentación visual novedosa y atractiva que tiene la elegancia de evitar las estridencias sin dejar de pronunciarse por el disparate. Uno tiene la sensación de que la gente en el escenario la está pasando muy bien, y sabe lo que hace. Es lo que se experimenta, cuando hay oficio y la diversión es buscada desde el más importante recurso que significa estar contento y valorar lo que se hace. La obra es como una calesita de acción continuada en la cual los protagonistas cantan las canciones, cuentan los cuentos y dicen los traviesos juegos de palabras que más de un adulto disfrutará recordando y que, a su vez, provoca en los chicos la inmediata cosquilla del absurdo. Más en La Nación

Rubén Rada . Hoy, a las 16, Rada presentará su CD y ofrecerá un show para chicos, en La Trastienda Club, Balcarce 460 (4342-7650). Desde 40 pesos . Teatro negro . En El Cubo, Zelaya 3052, se estrenó La Luna de Oriente, teatro negro, acrobacia y títeres, con idea de Flavio Dumain y puesta en escena de Claudia Lafleur y Gabriela Bonomo. De martes a domingos, a las 14.30. $ 35. Magia y misterio . El Museo Viajero presenta El reemplazo: primera misión , con humor, magia y juegos. Hoy y el próximo sábado, a las 17. Mañana y el próximo domingo, se presentará San Martín, un general sin remedio , en el Museo Saavedra, Crisólogo Larralde 6309 (4571-5655). $ 15. La Galera Encantada . Presentará obras de Héctor Presa, todos los días en vacaciones, a las 15; a las 16.15 y a las 17.30, en Humboldt 1591, y en el Museo Larreta, Mendoza 2250 (4771-9295). $ 18. Fuente: La Nación

Siguen las funciones de la obra Cena entre Amigos, de Donald Margulies, dirigida por Agustín Alezzo y Lizardo Laphitz, y con la actuación de Cecilia Chiarandini, Nora Kaleka, Lizardo Laphitz y Roberto Vallejos. Las funciones son los viernes y sábados a las 20.30, y los domingos a las 18. La cita es en Teatro El Duende, Avenida Córdoba 2797, Capital Federal. Entradas: $40 (los domingos, jubilados y estudiantes: $20)

Payasos x 2 Los sábados de agosto se podrán ver los unipersonales ¡Cuidado! un payaso malo puede arruinar tu vida , de Chacovachi, y Metro y Medio , de Maku Jarrak, con los que han recorrido el mundo. Con la misión "de despertar almas desprevenidas", el ¡Cuidado!, un payaso anda malo puede arruinar tu vida es un espectáculo que emociona, transforma y arde. Chacovachi rompe con todos los códigos tradicionales de los clowns en una lucha por entretener sin estupidizar y sobrevivir en el intento. En Metro y Medio , Maku Jarrak se comunica sin palabras, creando asi un lenguaje universal. Un espectáculo que entretiene, divierte y asombra, en manos de una payasa que supo darle relevancia al unipersonal femenino en festivales de Argentina, España, Francia, Brasil, Venezuela y Bolivia. Únicas 5 funciones en Buenos Aires. Los sábados de agosto, a las 21, en Circo del Aire -Perú 856, San Telmo, Capital Federal-. Reservas e informes: ringoproducciones@gmail.com. Entrada $20 (con derecho...

Un juego de chicas audaces Escrita y dirigida por Ana Frenkel, Carlos Casella y Dani Cúparo, Carla Peterson y Griselda Siciliani arman un show con estética propia. El espectáculo juega -aunque sutilmente, por momentos de modo casi elíptico- con el borroso límite entre la ficción y la realidad sobre el que transitan los personajes. También, en parte, las actrices. En el programa de mano, al lado de fotos de las protagonistas cuando eran niñas, se cita una descripción de los personajes que interpretan en la escena, sobre la que el lector/espectador dudará, ya que al pie de esos enunciados dice: "Basado en historias casi reales". Imposible saber el alcance de ese adverbio. La verdad es que poco importa: es parte de ese juego que la obra plantea como artificio. Lo que sucede en escena es una ficción narrada de forma no convencional. Claro que sus autores la escribieron pensando en ellas. Carla Peterson y Griselda Siciliani son amigas en la vida real, y este proyecto surge del des...

Jamie Lloyd: El joven timón de una gran obra Tiene 28 años. Dirigió en Londres "Piaf" y fue convocado para la versión local. Habla maravillas de Elena Roger y dice que a nivel actoral la versión argentina es de mayor calidad que la estrenada en Europa. A los 28 años, el británico Jamie Lloyd asentó su prestigio como director con Piaf, el potente espectáculo protagonizado por Elena Roger, que recientemente se estrenó en Buenos Aires. Bajo su dirección, la obra debutó el año pasado en el Donmar Warehouse de Londres y cosechó tantos elogios como la versión que se presenta ahora en el Teatro Liceo. El director se instaló en Buenos Aires por dos meses para tomar las riendas del montaje en la Argentina, con elenco y técnicos locales. Sin embargo, tuvo el mismo dínamo esencial del espectáculo con el que contó en Londres: Elena Roger. Lloyd no se cansa de repetir elogios hacia la actriz argentina. "La conocí cuando fui asistente de Michael Grandage en Evita. Elena es excepcional...

La pelea por la verdad "Tres hombres de bien", de Andrea Bauab, alude a un dilema moral en el marco de los 15 años del atentado a la AMIA. En el marco de los 15 años que transcurrieron desde el brutal atentado a la AMIA, se estrena la obra Tres hombres de bien, una pieza de Andrea Bauab, que se presentará a partir del sábado en el Actor's Studio (Díaz Velez 3842). La pieza está presentada por el Departamento de Cultura de AMIA y la Compañía de Teatro Judío Contemporáneo. La dirección de la puesta es de Eduardo Valentini, y es protagonizada por Freddy Duer, Marina Degtiar, Sara Szeinbaum, Alejandro Hodara y Pablo Lichtin, con música original de Sergio Vainikoffn. La obra plantea la historia de un médico, un juez y un periodista de impecable trayectoria, que en determinado momento de sus vidas y por motivos propios, encubren la identidad del asesino de un niño. La desesperada madre de ese chico y la ambiciosa mujer del periodista encarnarán la puja entre la búsqueda de la j...

Agenda para un invierno crudo Tras la veda, los productores y empresarios devuelven al público espectáculos infantiles de todo tipo Luego de la veda teatral, de la incertidumbre, el riesgo y las dudas, los empresarios y productores decidieron reponer sus espectáculos para niños para poder completar estas accidentadas vacaciones de invierno. Sin dudas, la merma de espectadores menudos será notoria, pero el movimiento en las boleterías augura un final digno para este invierno crudo, con gripe A, mucho susto, pero con medidas de precaución algo más claras. A continuación una guía, con diferentes opciones para chicos de todas las edades. Desde homenajes a María Elena Walsh y el mejor teatro negro, hasta los shows con personajes de la tele. Lo que pueden ver los chicos Lo mejor del teatro negro Desde este domingo, hasta el 2 de agosto, todos los días, a las 18.30, en el IFT, Boulogne Sur Mer 549 (4966-0173). De 40 a 70 pesos. El teatro negro de Jirí Srnec, proveniente de Praga, llega a la A...

Actividades económicas y diversas Algunas versiones de textos clásicos sumadas a novedosas historias integran las propuesats infantiles más económicas para los próximos días. La versión teatral de Marisé Monteiro, con direccion de Lía Jelín de El Principito podrá verse en el Planetario Galileo Galilei, Av. Sarmiento y Figueroa Alcorta (4771-9393), a partir de hoy y hasta el domingo 2 de agosto, a las 15 y a las 16.30, con entradas desde 6 pesos. Por su parte, el grupo de titiriteros del Teatro San Martín presentará Moc y Poc, con dirección de Adelaida Mangani, de martes a domingos, a las 16, en el Teatro Sarmiento, Sarmiento 2715 (4808-9479). Recomendada para niños de 7 años en adelante, la pieza basada en Historias de los señores Moc y Poc , de Luis Pescetti, es una suerte de galería de anécdotas disparatadas, poéticas, cercanas al teatro de títeres más convencional. $ 15. Fuente: La Nación

Sueños entre el clown y la comedia Luisina Di Chenna se luce en este trabajo del dramaturgo y director Walter Velázquez Y un buen día Clara se despierta. Así, sin más, después de dos años de estar postrada en la cama de un hospital -en coma-, abre los ojos, pide torta y se vuelve a "dormir". El único que la ve es su marido, el Negro, que sigue yendo a verla, bien empilchado, con flores y música de regalo. Queda tan sorprendido que no reacciona y su desconcierto confunde al médico y a la enfermera que atienden a su joven mujer. Nadie le cree, tanto que hasta él mismo empieza a dudar de lo que vio. El cuadro bien podría ser el de un drama cerrado y opresivo, salvo por un detalle: la torta. Sólo ese dato dispara todo hacia cierto -y bienvenido- lenguaje absurdo, de comedia (negra, por supuesto) en el que no es difícil descubrir destellos de clown. Así, el director Walter Velázquez hace jugar a sus actores en el límite entre dos universos, uno onírico y otro real, que casi sin av...

Una historia que se cuenta de a dos El matrimonio de artistas comparte en el San Martín Un poco muerto; una obra escrita y dirigida por él y protagonizada por su esposa Son varios los chistes de circulación popular que se refieren a que es preferible evitar compartir el trabajo con la pareja para preservar la armonía. Dichas más o menos enserio, esas "fórmulas de éxito garantizado" no parecen tener cabida en el matrimonio que integran Laura Novoa y Mario Segade. Y no es que hayan aterrizado de una galaxia lejana: si bien son figuras reconocidas en el ambiente artístico, su vida podría resultar de lo más cotidiana para cualquier espectador que los observa desde la butaca. Llegan al ensayo sonrientes, a pesar de haber viajado en el subte abarrotado de gente desde Chacarita ?donde residen con sus dos hijos: Mora, de ocho años, y Franco, de dos? y de cargar con varios bártulos, entre los que aparece el equipo de mate y un bolso con parte del vestuario. Ella reconoce que le encant...

La diferencia entre julio del año pasado y el actual será "catastrófica", pronostica Carlos Rottemberg Unos y otros productores teatrales de la escena comercial dirán, con razón, que todavía es prematuro analizar el arranque de la temporada teatral luego de los 10 días de veda producto de la gripe A. También repetirán casi hasta el cansancio, y también con cierta razón, que por tratarse de una situación única no hay forma de compararla con otro panorama similar. De todos modos, algo sí es cierto: a pesar de la campaña de prensa que realizaron, el público todavía está esquivo a llenar teatros, más allá de casos puntuales o noches de estrenos, como la de anteayer en La Plaza, donde se presentó Corazón idiota, que estuvo a pleno. Más en La Nación

Dos chicas cuentan sus historias de desamor Corazón idiota , con Peterson y Siciliani En la primera escena de Corazón idiota Carla Peterson y Griselda Siciliani ?vestidas con unos body negros en medio de una atmósfera de bar, vasos de whisky por ahí, una mesa de billar y una banda de música? podrían ser Roxie y Velma, las protagonistas de Chicago. Pero no. Aquellas son chicas de armas llevar y éstas llevan sus penas por ahí. Tienen la pinta de llevarse al mundo por delante, pero es el mundo (y los hombres) los que se las llevan por delante. En ese contrapunto entre lo que aparentan estas dos mujeres salvajes y sus corazones rotos, cierta pulsión abandónica, inseguridades de todo tipo y esa tendencia de ver los vasos medios llenos (y de tomárselos con ganas) transcurre esta nueva historia con claros signos de humor cuyo equipo creativo está formado por Ana Frenkel, Daniel Cúparo, Carlos Casella y Diego Vainer. O sea, un cuarteto que reúne a coreógrafos, bailarines, actores, músicos, can...

Estrenos Ninguna mala suerte. Por el contrario, el número 13 habla de la fortaleza que va tomando la cartelera esta semana Esplendor de lo invisible Grotesco para cuatro actrices y un actor, con la dirección de Eleonora Valdez. Castorera Bar, Córdoba 6237. Jueves, a las 20. Entradas desde $ 20. Temporada Propuesta del grupo Pulpa, que dirige Verónica Bustos. Teatro Guapachoza, Jean Jaurés 715. Sábados, a las 21. $ 20. Sangra, nuevas Babilonias Nueva propuesta de Guillermo Cacace, quien aborda Babilonia, la obra de Discépolo, como disparador para su trabajo. Apacheta, Pasco 623. Viernes, a las 21. Entradas: $ 35. Lovely Revolution Teatro musical con libro de Enrique Papatino, música de Pablo Dacal, y dirección de Enrique Dacal. Con Jessica Schultz, Julio Ordano, E. Papatino y E. Dacal. Celcit, Moreno 431. Viernes y sábados, a las 20. $ 40. Divinas palabras Versión de Edward Nutkiewicz de la obra de Valle Inclán, con dirección de Gustavo Bonamino. El Bardo, Cochabamba 743. Viernes y sába...

Jamie Lloyd: El joven timón de una gran obra Tiene 28 años. Dirigió en Londres "Piaf" y fue convocado para la versión local. Habla maravillas de Elena Roger y dice que a nivel actoral la versión argentina es de mayor calidad que la estrenada en Europa. A los 28 años, el británico Jamie Lloyd asentó su prestigio como director con Piaf, el potente espectáculo protagonizado por Elena Roger, que recientemente se estrenó en Buenos Aires. Bajo su dirección, la obra debutó el año pasado en el Donmar Warehouse de Londres y cosechó tantos elogios como la versión que se presenta ahora en el Teatro Liceo. El director se instaló en Buenos Aires por dos meses para tomar las riendas del montaje en la Argentina, con elenco y técnicos locales. Sin embargo, tuvo el mismo dínamo esencial del espectáculo con el que contó en Londres: Elena Roger. Lloyd no se cansa de repetir elogios hacia la actriz argentina. "La conocí cuando fui asistente de Michael Grandage en Evita. Elena es excepcional...

Un juego de chicas audaces Escrita y dirigida por Ana Frenkel, Carlos Casella y Dani Cúparo, Carla Peterson y Griselda Siciliani arman un show con estética propia. El espectáculo juega -aunque sutilmente, por momentos de modo casi elíptico- con el borroso límite entre la ficción y la realidad sobre el que transitan los personajes. También, en parte, las actrices. En el programa de mano, al lado de fotos de las protagonistas cuando eran niñas, se cita una descripción de los personajes que interpretan en la escena, sobre la que el lector/espectador dudará, ya que al pie de esos enunciados dice: "Basado en historias casi reales". Imposible saber el alcance de ese adverbio. La verdad es que poco importa: es parte de ese juego que la obra plantea como artificio. Lo que sucede en escena es una ficción narrada de forma no convencional. Claro que sus autores la escribieron pensando en ellas. Carla Peterson y Griselda Siciliani son amigas en la vida real, y este proyecto surge del des...

Siguen las funciones de la obra Nunca Jamás, basada en "Peter Pan", de James Matthew Barrie. Es una versión de Marta López Pardo que cuenta con las actuaciones de Marta Brecia, Francisco Fernández de Rosa, Bárbara Groppa, Gabriela Groppa, y Omar Seif. Los sábados, a las 17, en C.O.D.O., Guardia Vieja 4085. Entradas: $20. Reservas al 4504-2922.

El fabricante de monstruos y caras Hizo el diseño de maquillaje del monstruo de El joven Frankenstein , pero comenzó con Mamá Cora Desde hace 30 años desarrolla un trabajo sumamente artesanal. Pero lo suyo no tiene una pequeña divulgación sino que, por el contrario, puede apreciarse en la televisión, el cine y el teatro. Alex Mathews es un especialista en maquillaje, caracterización y efectos especiales. Su último trabajo forma parte de la producción de El joven Frankenstein . El es quien diseñó, precisamente, la máscara del monstruo que Omar Calicchio porta con gran soltura. Pero la historia de Mathews -que él desanda con suma sencillez y de manera entrañable- comienza cuando era niño. Entonces, los lápices, las pinturas, los colores, le producían una profunda fascinación. Como creció en los años 60, en tiempo de los Beatles, con sus hermanos formó una banda -Los cables pelados- que produjo Lito Nebbia y con la que frecuentaban ciertos programas de televisión. Más en La Nación La má...

De Broadway a Buenos Aires. A pesar de la Gripe A, los productores argentinos siguen firmes en sus ideas de importar montajes norteamericanos o ingleses. De todos modos, estos proyectos serán para el año próximo. Javier Faroni ya tiene en sus manos los derechos para hacer una ingeniosa versión teatral de Los 39 escalones , la historia de John Buchman que Alfred Hitchcock llevó al cine en 1935, con sólo cuatro actores. Tres de ellos interpretan a varios personajes, mientras que el protagonista, el oscuro Sean Mahon, será interpretado por Fabián Gianola. Entretanto, Pablo Kompel ya tiene los derechos de Dios salvaje ( God of Carnage ), la multipremiada obra de Yasmina Reza que en Broadway agotan entradas Jeff Daniels, James Gandolfini, Marcia Gay Harden y Hope Davis. Aunque ya tentaron a muchos famosos, todavía no está confirmado quiénes integrarán el selecto elenco. Por otro lado, un productor famoso ya estuvo haciendo averiguaciones para adquirir los derechos del divertidísimo mu...

Otras relaciones peligrosas Luis Cano se rodea de un muy buen elenco para mostrar su mirada del poder No es fácil, ni cómodo, atravesar la experiencia que propone Luis Cano en Coquetos carnavales . O sí, dependerá de cómo cada espectador decida pararse frente a esa sucesión de hechos que el dramaturgo pinta sobre el despojado escenario del Sarmiento. Puede que uno trate de dilucidar cada uno de los símbolos que allí discurren para intentar llenar de entendimiento eso que un compacto y bien nutrido elenco de trece hombres ofrece. Puede que el espectador -viendo que el planteo no es sencillo ni lineal- decida dejarse llevar por la potencia de las imágenes, de la música -que muchas veces le gana en presencia e intensidad- y logre así mecerse con los vaivenes de una poesía oscura, cerrada pero, a la vez, sorprendentemente luminosa. Y claro, puede que algún espectador decida optar por un poco y un poco de los dos planteos: tratar de entender y dejarse arrullar. Es eso precisamente lo que l...

Corazón idiota: Carla Peterson y Griselda Siciliani juntas Ellas se conocieron en 2006; desde ese momento, Carla Peterson y Griselda Siciliani, quisieron volver a encontrar la oportunidad de trabajar juntas. Después de tres años de amistad, lo lograron: ahora protagonizan Corazón Idiota, una obra de teatro dirigida por Ana Frenkel, Carlos Casella y Daniel Cúparo, en la que además de actuar, cantan y bailan. Alrededor de una banda en vivo, este musical signado por el humor y el erotismo, ubica a las dos chicas de tapa de OHLALÁ! en un ámbito nocturno en el que exacerban su feminidad. Fuente: OHLALA!

“En Silvina hay un gran sentido del humor” La intérprete destaca que la escritura de Silvina Ocampo “tiene la ingenua malicia y la crueldad que podemos descubrir en un niño”, cualidades difíciles de ejercer para un adulto y que le dan un especial clima a la pieza que presenta ahora. “Fulgores del pensamiento”, les llama la actriz Marilú Marini a las invenciones de una mujer que en la noche espera a un hombre. Cómo atravesar esos momentos de incertidumbre que se desarrollan de modo vertiginoso y que la actriz desea convertir en “una eclosión de flores multicolores”, pues surgen del corazón y de la cabeza de una mujer anhelante. Esa es su propuesta en Invenciones, obra que estrena el jueves 30 en el Teatro Presidente Alvear, dirigida por Alejandro Maci, también autor del texto que parte de dos sonetos de la narradora y poeta Silvina Ocampo (1903-1994), de extractos de otros volúmenes –como el relato “La escalera”, de La furia y otros cuentos– y fragmentos de un reportaje hecho a Ocampo p...

Padres al borde de un ataque de nervios El nuevo espectáculo del grupo humorístico retrata con gracia y bastante fidelidad las complicadas relaciones entre padres e hijos. Tres disparatados, algo torpes y distraídos disertantes sobre educación se presentan frente a la platea para anunciar el "manual deformación" de un tal Jean Jean Jean. Con dudosa formalidad e idénticos anteojos que remiten a la erudición (también dudosa) de estos pedagogos, después de la apertura de la conferencia grafican diferentes capítulos del manual con representaciones. De eso se trata Pequeño papá ilustrado, el último espectáculo de Los Macocos (Daniel Casablanca, Martín Salazar y Gabriel Wolf), que se estrenó, a sala llena, el fin de semana en el ND/Ateneo. En las escenas en las que interpretan situaciones de padres con sus hijos, el resultado es óptimo: es imposible -menos aún para los que tienen hijos, que inevitablemente se sienten identificados con lo que se cuenta- reprimir las carcajadas. Los ...

Sofía Elliot: De "Vidas robadas" a una de piratas Conocimos su mascarón de drama en Vidas robadas, cuando logró un personaje que pudo involucrar a la sociedad en el tráfico de personas. Pero ahora nada que ver: desde el viernes 24 (en el complejo La Plaza) se la verá haciendo una faceta completamente diferente. "Bueno, así son los actores. Vamos cambiando", dice Sofía Elliot con toda la razón del mundo antes de contar algo acerca de Leyenda pirata, una comedia musical infantil inspirada en los tiempos de la colonia. "Además, yo vengo del infantil, así que sería como volver a los orígenes. Pasa que la gente siempre te tiene por el laburo de la tele, por eso muchos no saben que además canto y hago un montón de cosas todavía ocultas para el gran público". Más en Clarín

Esta tarde arancan las funciones de Tutú Marambá ¿Quién le tiene miedo a Tutú Marambá? , un espectáculo pensado para chicos de 2 a 12 años. Con guión, puesta en escena y dirección actoral de Gabriel Rovito, esta obra gira en torno a un grupo de amigos que viven en un mismo barrio y, como uno de ellos es muy miedoso, todos se burlan de él. Pero uno de sus compañeros trata de ayudarlo a superar sus temores. Hasta que un duende llamado Tutú Marambá y se desata el drama. El espectáculo tiene en el elenco a los músicos/actores Rafael Andrada, Alejo Distéfano, Carlos Romero Avella, Ignacio Luis Góme y Luis Nesvara. Las funciones son desde hoy, de jueves a martes, del 20 de julio al 2 de agosto, a las 17. Localidades: $30 -presentando volantes dos plateas a $40, y menores de 3 años no pagan-. Tel. reservas: (011) 4953-8254.

Comenzaron las funciones del espectáculo para chicos Fusión de confusiones, en el Teatro La Voltereta. La obra cuenta con las actuaciones de Cintia Axt, Norma Lichtenstein y Daniel Perissé, y se podrá ver todos los días de vacaciones de invierno, a las 15.30, en Segurola 2355/57, Capital Federal. Reservas al 4566-4440.

La séptima edición de la Feria del Libro Teatral, un evento único en América Latina, que se desarrollará del 5 al 16 de agosto, informó el Teatro Nacional Cervantes, responsable de la organización. Presentaciones de libros, exposición, difusión, venta, espectáculos, espacios de reflexión, y homenajes se conjugan en este feria, que cuenta con la participación de editoriales, librerías e instituciones públicas y privadas, además de numerosas y prestigiosas personalidades del quehacer cultural. La importancia de esta feria radica en que el libro, las publicaciones especializadas y la documentación teatral son herramientas técnicas, teóricas y críticas indispensables, que trascienden la difusión del texto dramático o el de los lenguajes disciplinarios, y ensayan amplias perspectivas filosóficas, sociales y antropológicas. La VII Feria del Libro Teatral podrá visitarse de miércoles a domingos, de 17 a 21 horas. La entrada es libre y gratuita.

Espectáculos infantiles: multitud de ofertas La cartelera está, como todos los años a esta altura, a pleno. Desde megaespectáculos a pequeños emprendimientos en lugares más chicos. El misterio: ¿cómo responderá el público? Que ésta es una temporada de teatro atípica está a la vista. Los estrenos de espectáculos infantiles anunciados, con cierta postergación, se realizaron. Y las obras que ya estaban en cartel, pero que debieron interrumpir sus funciones por el cierre de diez días de las salas, volvieron. Con el fantasma de la Gripe A rondando, además de ocuparse del show, los empresarios han buscado generar medidas preventivas. Y trabajaron para eso, por lo que la apuesta sigue en pie. Como todos los años, la cartelera abunda en títulos. Pero la incertidumbre reina. Y los productores, directores y actores no saben si lograrán llenar los teatros. "Tenemos toda la esperanza de que sí, pero entiendo que la dificultad por la que estamos pasando hace que ésta sea una temporada inusual...

El viernes, las salas de teatro volvieron a abrir sus puertas y la gente respondió, aunque no en forma masiva. El viernes volvieron las funciones de los espectáculos del teatro comercial en Capital Federal, luego del receso debido a la gripe A. Carlos Rottemberg -titular de Asociación Argentina de Empresarios Teatrales- comentó ayer a Clarín que "es demasiado pronto para evaluar la cantidad de espectadores del último fin de semana. Tenemos sólo los datos de cuatro empresas de venta telefónica de entradas que involucran entre 30 y 40 espectáculos. Con esto podemos afirmar, que durante el viernes y sábado pasado alcanzamos el 50% de la cantidad de público que habitualmente logramos convocar durante esos mismos días en junio, antes de la caída del 80% que tuvimos por la gripe". Si bien hubo una recuperación de público, el empresario teatral explicó que "estamos muy lejos de alcanzar lo que pasaba a esta misma altura el año pasado. Nosotros seguimos el modelo de lo que pasó ...

Famosos latidos.. Las amiguísimas Carla Peterson y Griselda Siciliani estrenaron la obra Corazón idiota y arrastraron un séquito en La Plaza. Desde Adrián Suar (pareja de Siciliani, que salió disparando del Maipo apenas terminó su función de El año que vene a la misma hora), a Julio Chávez y Mike Amigorena, el ex Los exitosos Pells que quiso estar cerca de su -finalmente- esposa en la ficción (Peterson). Fascinadas con dos simpáticas muñequitas artesanales que les obsequiaron unos fans, una suerte de réplica de ellas (una rubia y la otra morocha), las chicas que se conocieron en la tira Sos mi vida, en 2005, no podían esconder la felicidad por trabajar juntas en el musical que dirigen Noemí Frenkel, Carlos Casella y Daniel Cuparo, y que ellas impulsaron para compartir más tiempo. Más en Clarín

Teatro, en el sentido más pleno de la palabra La decisión de la autora Pam Gems y del director Jamie Lloyd es, por lo menos, arriesgada. Porque arrancar este biopic por el final es someter a la actriz que interprete el rol protagónico a un lugar de excesiva demanda, ya que en ese primer instante tiene que cargar con la intensidad propia de la caída, para un segundo después regalarle una energía acorde a una muchacha que cierto día encuentra a alguien dispuesto a sacarla de la prostitución y de la calle. El texto propone un recorrido por los hitos biográficos del "gorrión de París", al focalizar en la tragedia que la acompañó. Y le regala pequeños instantes cargados de magia, en los que una vida empezaba a asomar muy por fuera de los escenarios y los brillos que luego supo conquistar. Pero la obra de Gems no se obnubila en ningún momento. Está concebida con un espíritu antirromántico, en el que la fama queda despojada de aquel halo de luz con el que las industrias culturales s...

Mundial de improvisación. LIMA, Perú (EFE).- Compañías de teatro de la Argentina, Brasil, Chile, Italia, España, México y Perú se enfrentan, en Lima, en el Primer Mundial de Impro Perú 2009, en un duelo de improvisación actoral que será decidido por el voto del público. Las compañías peruanas Pataclaun y Ketó, dos de las principales promotoras de la "impro" en Perú, organizan la competencia que se extenderá hasta el próximo domingo, y paralelamente han programado unipersonales y charlas con los participantes extranjeros. Así, se anunció un espectáculo de clown para niños Los Kamaradas, del grupo Jogando no Quintal, de Brasil; la pieza Improviscopio, del grupo chileno Mamut, y el unipersonal En sincro, del actor argentino Marcelo Savignone. Los match enfrentan a dos equipos de actores que deben improvisar una idea, planteada en el mismo escenario, para demostrar su destreza en la rapidez mental, creatividad y agilidad física. El equipo que mejor desarrolle su improvisación...

Colores que viven y brillan dentro de la nieve Damián es el hijo varón -e inteligente- de una familia de mujeres. La madre es la mucama del hotel de la avenida y sus cuatro hermanas parecen haber salido de la minuciosa y detallista maqueta de la ciudad de Leningrado que ellas mismas armaron, y con la que juegan persistentemente. Hay un padre que -convertido en muñeco Kent, la legendaria pareja de las Barbies- habita en esa ciudad rusa, adónde fue en busca de alguna revolución, y en la imaginación de sus hijas. Una familia rara, con hábitos mecánicos en donde el único elemento orgánico que muestra el drama de la ausencia paterna parece surgir en esa madre sufrida que relee larguísimas cartas. Las cuatro chicas viven el drama a su manera: somatizan y vuelven eccemas y broncoespasmos su desazón y su dolor, pero eso sí siempre con una sonrisa, con una canción, con un par de pasos de baile que las convierten en pequeñas muñecas de cajitas de música. Esos dos mundos -el mecánico y el orgánic...

Una artista en expansión En una puesta intensa de Jamie Lloyd, Elena Roger se adueña de los fantasmas y los anhelos de "El gorrión de París". Ahí está Elena Roger, llevando encima la fatiga de Edith Piaf, su anhelo desmadrado, las venas lastimadas por el vicio, arrinconada por el amor trágico y sostenida apenas por el despropósito de tener un orgasmo en escena cada noche, de cantar siempre como si se tratara de "mojar el pan en humo". En silla de ruedas, al amparo del último amor joven, convoca a su amiga de la infancia: le pide que le recuerde aquellas averías en la trastienda turbia de la París entre una y otra guerra, y se doblega de risa. La Roger o la Piaf, encorvada y final, es un papelito al viento, y una conmoción silenciosa y genuina recorre las butacas del Teatro Liceo. A esta altura de Piaf, que se estrenó el viernes en Buenos Aires, varios aplausos después de cada canción quedaban contenidos por el vértigo de la puesta, y sucedía algo raro, una especie d...

Las aventuras de un pez sobre el hielo El show, colorido e impecable, se presentó en el Luna Park donde sigue hasta el 26. No faltan personajes entrañables como Dory, que se luce en la pista. A pesar de la Gripe A, Buscando a Nemo en su versión sobre hielo desembarcó en el Luna Park que estuvo casi a pleno. Disney On Ice versionó, esta vez, la historia del pez payaso que se pierde y va a parar a una pecera en la casa de un dentista mientras su padre Marlin vive unas cuantas aventuras buscándolo por el océano con la ayuda de Dory, una pececita que muy especial. Dory, con sus gestos típicos de pez (el movimiento de las aletas y la cabeza) es una de las que más se luce en el show. En el estreno del viernes también hubo caras famosas. Estuvieron Maru Botana y Diego Pérez con sus hijos, Laura Azcurra con el suyo, Mirta Busnelli, Valeria Archimó, Nicolás Scarpino y Topa, entre otros. De factura impecable, la historia original del cine está adaptada para su versión on ice. Sin embargo, no fal...

"Piaf", deslumbra a Buenos Aires Una deslumbrante Elena Roger da vida a la cantante francesa Piafen la obra de Pam Gems, que se estrenó el vienes en el Teatro Liceo bajo la dirección del inglés Jamie Lloyd. Edith Piaf , a 47 años de su muerte, sigue siendo un símbolo de la cultura francesa y un recuerdo inolvidable para el mundo entero. Piaf fue un éxito de público en Londres, logró las mejores críticas en todo el mundo y consagró a Elena Roger, su protagonista, con el Premio Lawrence Olivier a la Mejor actriz. Elena Roger estará acompañada por Martín Andrada, Julia Calvo, Natalia Cociuffo, Pablo Grande, Romina Groppo, Gustavo Guzmán, Angel Hernández, Diego Jaraz, Federico LLambí, Eduardo Paglieri, Rodrigo Pedreira y Nestor Sánchez. Más en Ambito.com

De cómo sobrevivir a una era de paranoia A Con las prevenciones que supone el brote de influenza, padres y parientes tienen a partir de hoy el clásico menú: títeres, música, obras teatrales, acrobacia, personajes de TV y un largo etcétera. Como en todo tiempo cíclico, hay cosas que se repiten, una y otra vez. Aunque no todo es pura repetición: puede haber detalles, partes y hasta cambiar totalmente manteniendo tan sólo la forma. Y este año, las vacaciones de invierno de los chicos tienen su formato XL, en las que –por el virus de la influenza A– al mismo tiempo que se vaciaban las aulas se cerraron teatros y suspendieron funciones. Pero eso (al menos la suspensión) ya pasó. Y ahora, nuevamente y como siempre por las próximas dos semanas, la ciudad será tierra de chicos: el mundo está pensado para ellos. Cine, teatro, recitales buscan atraer a los más chicos con diversas estrategias, desde anuncios televisivos hasta los modestos pregones callejeros que cuentan de La era de hielo 3 y 100...

Más propuestas Mucho: parece que la veda sirvió de impulso para el estreno y reestreno de obras. Imposible sería enumerar todo lo que hay en cartel para los chicos Doña Disparate y Bambuco Diego Ramos y Anita Martínez protagonizan esta obra de María Elena Walsh. Teatro Broadway, Corrientes 1155. Todos los días, a las 16.30. Desde $ 50. Granitos de café Espectáculo de títeres para los más chiquitos. C. C. Borges, San Martín y Viamonte (5555-5359). Todos los días. Entrada: $ 15 y $ 20. Aguas Espectáculo de clown de Marcelo Katz. C. C. Konex, Sarmiento 3131 (4864-3200). Viernes, sábados y domingos. Entrada: $ 20. Los Cazurros El dúo teatrero hace El túnel del juego. Teatro Premier, Corrientes 1565. Todos los días, a las 16.30. Desde $ 30. La vuelta al mundo en un violín Espectáculo didáctico-musical de Sergio Feferovich. Teatro Liceo. Sábados y domingos, a las 16. Entradas: $ 40 y $ 50. Revuelta de tuerca Ultimo espectáculo de Caracachumba. El Cubo, Zelaya 3053. Todos los días, a las 17. ...

Para todos los gustos y para todas las edades La temporada se mostró atípica desde sus comienzos en cuanto a las temáticas de sus propuestas. Los textos de Lewis Carroll y Luis Pescetti han inspirado varias versiones, en las que el absurdo y el humor juegan fuerte: Tres para el té (Cooperación), Alicia Rock (Konex), Alicia en el país de las maravillas (Astral), todas de Carroll, y Moc y Poc (Sarmiento) y Frin (Beckett), de Pescetti. Los clásicos conservan su atractivo. Se repone el homenaje a María Elena Walsh de La Galera Encantada (San Martín), y no falta algún Moliére: Papanatas (Espacio Urbano); un Carlos Collodi: Pinocho, dando alma a la materia (La Plaza); ni las leyendas: Un día en Africa (Andamio), La leyenda del r ey Arturo (Carlos Carella), ¿Quién le tiene miedo a Tutú Marambá? (Empire), Había otra vez (La Plaza), además de las numerosas versiones de Cenicienta, Blancanieves, las Princesas y sus entornos dorados. Más en La Nación

Luego de la veda, los infantiles suben a escena A partir de hoy, casi todas las salas reabren para los niños y los espectáculos reponen o estrenan, con una gran incógnita con respecto a la respuesta del público. Al levantarse la veda sanitaria, y cumpliendo con las precauciones de rigor, la gran mayoría de las ofertas que la escena infantil tenía preparadas para estas vacaciones se renuevan con entusiasmo y esperanzas. Este fin de semana y los días subsiguientes, se comprobará cómo responden los padres, y hasta qué punto el temor y la cautela frenarán esa concurrencia masiva que por tantos años ha sido la característica de las vacaciones de invierno en la ciudad de Buenos Aires. Refiriéndose a lo que ha significado este corte con espectáculos recién estrenados, o a punto de estrenar, Sergio Rower, de Libertablas, comenta: "Después de estrenar Pinocchio , que significa un arranque, después del cual viene un período de amolde y de ajustes, tuvimos que detenernos. Ahora regresamos, c...

De a 1, tercera temporada Cabito, Diego Scott, Pablo Fábregas, Natalia Carulias y Fernando Sanjiao inician este fin de semana la tercera temporada de De a 1, un espectáculo que resulta una extraña combinación de stand up, musical, teatro negro y hasta revista porteña. Los viernes y sábados, a las 23, en la Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131). Fuente: La Nación

El momento de un desafío familiar Casados en la vida real, ella protagoniza, desde hoy, en el San Martín, un texto escrito y dirigido por él. Laura lo mima, lo piropea, lo cuida, lo peina, lo escucha con admiración. Todo el tiempo. También se ocupa de sí misma. "Me maquillé para las fotos y hasta me puse ropa elegante que no suelo usar", dice, resaltando la excepción a su regla de no producirse demasiado y pregunta si le quedan bien esos volados en la blusa blanca a los que no está acostumbrada. Ella fue, hace un tiempo, quien le dijo a él que esa obra estaba buena, que había que presentarla en el San Martín. Mario le hizo caso y a Kive Staiff -director del Complejo Teatral de Buenos Aires-, le gustó y la aceptó. Mario Segade y Laura Novoa son, en la vida real, marido y mujer y padres de dos niños: Franco de 2 años y Mora, de 8. Ahora, ella protagonizará (junto a Marcos Montes y Silvina Bosco) un texto escrito y dirigido por él. Todo un desafío familiar. "Nunca habíamos ...

Historias que llegan de Japón La entrañable Pucca pasa de la televisión al teatro, entre karatecas y fideos orientales. El show tiene mucha acrobacia y efectos especiales. La encantadora Pucca, protagonista del dibujo animado que emite el canal Jetix, llega por primera vez a Argentina con su versión teatral Pucca en vivo, Amor Dragón. Con un formato de musical el espectáculo promete gran despliegue en su puesta, efectos especiales y diversos actos de acrobacia. La historia original puede entenderse como una especie de Correcaminos, pero en versión nipona y romántica. Se centra en los obsesivos intentos de Pucca por besar a su amigo Garu, del cual se enamoró perdidamente cuando lo vio por primera vez practicando artes marciales. Pucca es la hija única del dueño del restaurante Guh- Ryong. Tiene 10 años y es fanática de los fideos orientales. Mientras que el perseguido Garu es un hábil ninja de 12 años, concentrado en mantener el honor familiar, siguiendo los pasos de su padre. Para su p...

Recomendados Doña Disparate y Bambuco todos los días 16.30 TEATRO BROADWAY, CORRIENTES 1155, 4381-1180 Anita Martínez y Diego Ramos estrenan una versión libre de este clásico de María Elena Walsh. El espectáculo tiene formato de circo, con diez artistas en escena, cuentos, payasos, malabares, acrobacias y canciones en vivo. Para chicos desde tres años. Pintando a Berni desde este domingo todos los días 15 C.C. BORGES, VIAMONTE ESQ. SAN MARTIN, 5555-5359 La pieza teatral está inspirada en la vida y obra de Antonio Berni. Con una puesta con material reciclado, acerca un ícono de la plástica a los más pequeños. Ben 10: la batalla por el Omnitrix de lunes a sábado 15 y 17 domingo 14.30 y 16.30 TEATRO LOLA MEMBRIVES, CORRIENTES 1280, 4381-0076 Por primera vez llega el protagonista de la serie de Cartoon Network. En esta aventura el malvado Vilgax descubre que Ben 10 está aquí, y que lleva consigo el preciado Omnitrix, el reloj que le otorga superpoderes. Alicia en el País de las Maravillas ...

Ella la cuenta como una anécdota más, pero quizás en ese juego se haya quedado escondida varios años la primera baldosa del camino. Hija de Ernesto Bianco, de chica iba seguido a ver las obras de su padre, como quien va a ver su universo laboral. "Pero hay una que fui a verla más de 40 veces porque me encantaba: El hombre de la mancha, una comedia musical con la que flasheé. Mi viejo hacía de Quijote. Y un día, con mi prima (Angeles Alonso, que actúa en México) y con Claudio Da Passano, hijo de María Rosa Gallo, que en ese momento estaba casada con mi tío Tito, montamos en casa la escena de la muerte del Quijote y creo que hasta hemos cobrado entrada", recuerda Ingrid Pelicori acerca de una infancia en la que "estaba tan rodeada de artistas que era difícil hacerse el hueco para ver mi propia relación con todo ese mundo". Su árbol, entre genealógico y elegido, echó raíces en distintas zonas del arte escénico, con su padre —el gran actor argentino que murió en 1977—, ...

Piaf, directo al corazón La obra de Pam Gems, que dirige el inglés Jamie Lloyd, apunta a exaltar los sentidos de la mano de una conmovedora actuación de Elena Roger, que se pone en la piel de la legendaria artista francesa. "Más Piaf que nunca". Ante un micrófono antiguo y con una luz cenital como única escenografía, la protagonista es ella. Elena Roger se para y llena el escenario. Enfundada en un vestido negro, con una peluca de cabellos oscuros y desgreñados, y con sus grandes ojos verdes, canta con pasión. Interpreta cada una de las frases de L?accordéoniste con todo su cuerpo: la mirada, las manos y la voz del gorrión de París. "Es más Piaf que nunca", repite embelesado Jamie Lloyd, el director de la obra que se estrena hoy en el teatro Liceo. "Ella era extraordinaria en Londres, pero aquí tiene la libertad de su lenguaje y puede concentrarse en los sentimientos y emociones del personaje", explicó a lanacion.com el director. Con brillo en los ojos, E...

Tras 10 días de veda, empresarios y actores de la escena comercial anunciaron la vuelta al teatro Ayer al mediodía, en el Maipo, los empresarios teatrales de la escena comercial dieron por finalizada la autoimpuesta veda de telones caídos y anunciaron el retorno a las tablas frente a unas catorce cámaras de televisión, junto a más de 50 actores en escena, un monólogo (el de Enrique Pinti), rodeados de innumerables agentes de prensa y acompañados por un ministro (Hernán Lombardi). Todo con un cauteloso entusiasmo, ya que aún es demasiado pronto para evaluar las consecuencias que el brote de la gripe dejará en la actividad. Más en La Nación

Elena Roger nos trae a Piaf La actriz argentina ganó en Londres, por su actuación, el Laurence Olivier Award La vida de Edith Piaf hubiera merecido una obra, una película o lo que fuere, aun cuando ese prodigio de la canción francesa hubiese sido muda. Fue esa vida pasional, atropellada, generosa y tremendamente vital (a pesar de sus innumerables pesares) la que convenció a Elena Roger para interpretarla en Londres, primero, y, desde esta noche, aquí, en Buenos Aires. Claro: también estaban sus bellísimas canciones y su magnífico modo de cantarlas. El conjunto sonaba demasiado tentador, así que Roger no pudo ni quiso decir que no. No había pasado mucho desde que se sacó a Evita y a la azafata de Boeing Boeing de la piel y, con la firme decisión de alargar su luminosa estada en Londres, se metió en la vida de la Piaf hasta hacerla propia. No sólo el Laurence Olivier que ganó por su interpretación es testigo de hasta qué punto lo logró, sino que con sólo oírla hablar de ella en un breve ...

Cantar, bailar, jugar Auditorio de Belgrano, Virrey Loreto y Cabildo. Mañana y pasado mañana, a las 16. Desde 15 pesos. Cantando con Adriana es un espectáculo para los más chicos, en el que Adriana, la maestra jardinera que revolucionó la platea infantil, presenta algunas de sus más conocidas canciones e invita a bailar y jugar. En escena, además, estarán todos los personajes de sus historias: el Sapo Pepe, el Perro Timoteo, el Chancho Cholito, Pim Pon, el Gato Michu Michu y Lolo. Fuente: La Nación

El conejo, un símbolo de la felicidad Un "cómic trash y delirante", con artistas provenientes de los mejores musicales de Buenos Aires, en el Maipo "Estás obligado a seguir haciendo", le dijo el productor Lino Patalano al dramaturgo y director Diego Corán Oria, después del estreno de su primer espectáculo La parka . Y el joven, de 28 años, le hizo caso y, con prepotencia de trabajo, estrenó en el Maipo Club su segunda experiencia: El conejo. Diego posee una formación muy completa, con maestros como Santiago Doria, Rubén Viani, Julio Chávez y en la escuela de comedia musical de Julio Bocca. Y también tiene un espíritu batallador que, con transparencia, deja escapar en su conversación. Asistente de dirección de espec- táculo como Houdini , Los productores , La jaula de las locas o The Pillowman, dice haber aprendido un poco del oficio y ahora le toca empezar a demostrarlo. "Me gusta ensuciarme las manos", explica, cuando plantea su profundo interés por di...

Con el padre en la mira El grupo tiene casi 25 años de historia. Mañana, con dirección de Julian Howard, estrena "Pequeño papá ilustrado". La palabra "macoco" no figura en el diccionario de la Real Academia Española. Pero en la jerga teatral, se sabe que ser un "macoco" es pertenecer a un grupo que tiene una tradición importante en la escena nacional, con unos cuantos clásicos de su propia cosecha. Casi un cuarto de siglo. Ese es el tiempo que llevan juntos. Durante esta última etapa, han sufrido dos bajas. Ahora quedan tres y la siguen remando. Los Macocos, entre reposiciones y estrenos, continúan vigentes en la cartelera porteña, después del fallecimiento de Javier Rama, el director del grupo. Y de que el año pasado, otro integrante, Marcelo Xicarts, se fuera de la compañía para encarar proyectos propios. Querían hacer una obra sobre padres e hijos, temática que les venía rondando hace bastante. Tal vez movilizados porque todos ellos son padres. Así es q...

"Swing Time", el musical Llega al Teatro Maipo Swing Time, un musical que entrelaza historias combinando canciones al ritmo de vertiginosas melodías de Jazz, Swing, Tap e imágenes multimedia, que transportarán al espectador a una tercera dimensión en la imaginación de sus personajes. La historia está ambientada en un mundo moderno y se basa en un joven escritor que, abrumado por la rutina diaria y su soledad sentimental, trabaja en una redacción, sometido a las presiones diarias de un jefe autoritario. La viva expresión de sus compañeros lo lleva a crear un mundo que oscila entre la ficción de su historia y la realidad. Fuente: Ambito.com

Entre hoy y el sábado cambia de ámbito la revista "Vedettyisima"y se estrenan los musicales "Piaf". con Elena Ruger, quien lo dio exitosamente em Lomdres. y "Corazón idiota" que protagonizarán "Carla Peterson y Griselda Sicliano. La Asociación Argentina de Empresarios Teatrales (AADET) anunció que reanudará la actividad en las salas desde hoy, diez días después de la decisión de suspender las obras a raíz de la gripe A. La vuelta simbólica se concretará a las 13 en el teatro Maipo con una reunión de empresarios y actores con la prensa en la que tendrá una ontervención especial Enrique Pinti. La decisión de los productores teatrales de retomar hoy la actividad permitirá el reestreno en el Tabarós de "Vedetíssima", con Carmen Barbieri, u el debut de los musicales "Piaf", con Elena Roger, y "Corazón estúpido", con Carla Peterson y Griselda Siciliani. Además volverán a verse las taquilleras "El fantasma de la Opera...

Las salas teatrales reabrirán sus puertas luego de superada la pausa de diez días a causa del avance de la gripe A, anunciaron hoy el actor Enrique Pinti y el productor Carlos Rottemberg. "No hay ciudad sin teatros. Volvimos... volvé", reza la consigna de la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales, que dispuso la reapertura, tras diez días de telones cerrados ante las precauciones por la enfermedad y la ausencia de público en las últimas funciones. El anuncio, realizado en el teatro Maipo, contó con la presencia de Adrián Suar, Guillermo Francella, Laura Fidalgo, Tristán, Carmen Barbieri, Santiago Bal, Duilio Marzio, Fernando Heredia, Hilda Bernard, Linda Peretz, Victoria Carreras, Florencia Peña y Luis Luque, entre otros famosos. Más en Ambito.com

Luego del receso por diez días a causa del avance de la Gripe A, la Aadet decidió volver a levantar los telones en la calle Corrientes "Volvimos... volvé", es el lema con el que la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales (Aadet), impulsa la reapertura de sus funciones, cumplido el lapso de diez días en los que se suspendió la actividad del sector a causa las avance de la Gripe A. En un acto llevado a cabo en el teatro Maipo y con Enrique Pinti como orador, se realizó esta suerte de relanzamiento de una temporada marcada por esta suspensión, que se presentó en una época clave para la industria de la cultura y el entretenimiento.