Roberto "Tito" Cossa: Cuestión de principios

La vuelta de la palabra

El dramaturgo está de regreso. Después de varios años, estrena una obra en el Teatro del Pueblo, que tiene en mente desde el 2004. En "Cuestión de principios", un hombre grande decide escribir sus memorias y le pide ayuda a su hija, con quien ha tenido un vínculo complicado. La dirige Hugo Urquijo.

El mismo describe la imagen visual y poética: en una mano, la pipa; en la otra, un vaso de vino. Con esa imagen sueña, sentado en su despacho de Argentores y se le dibuja una sonrisa cuando la enuncia. Esa imagen lo espera, al final de la jornada, en su casa. La desea. Es ese pequeño gusto que se permite a diario, para distenderse, para distraerse. Si le dicen Roberto, no se da por aludido, porque nadie lo llama por su nombre. Pide que no salga la botella de agua en la foto, para no derribar el mito. Ese es "Tito" Cossa, el autor de La Nona, el presidente de Argentores, uno de los fundadores de Teatro Abierto. Un emblema de la dramaturgia nacional.

Cuestión de principios es su obra más reciente; se estrenará el viernes en el Teatro del Pueblo (Av. Roque Sáenz Peña 943), protagonizada por Víctor Hugo Vieyra y Adriana Salonia, bajo la dirección de Hugo Urquijo. Aunque la gacetilla de prensa expresa que el autor, con esta pieza, vuelve a escribir después de ocho años -tiempo transcurrido desde que estrenó Pingüinos-, ha escrito en este período algunas cosas. "Adapté La novia de los forasteros, también María Estuardo. Además estrené Historia de varieté, que protagonizó Gogó Andreu, una obra basada en el histrionismo de un actor. También escribí, junto a otros dos autores, De cirujas, putas y suicidas. Y un monólogo para el Festival Internacional de Teatro de 2003", repasa.

¿Suele pasar mucho tiempo entre la escritura de una obra y otra?

Sí. Entre El avión negro y La Nona pasaron varios años. Me agarran cada tanto los pozos de aire. Lo que pasa es que soy vago, me cuesta sentarme a escribir. Me cuesta arrancar, después me cuesta seguir... Los primeros apuntes de esta obra los empecé en 2004. La tenía medio demorada, me faltaba un desenlace. Hasta que decidí terminarla.

Más en Clarín

La historia de un hombre que empieza a hacer memoria

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

Andrea Gilmour

El adiós a Andrea Gilmour Andrea Gilmour falleció días atrás a los 48 años, víctima de una enfermedad. Actriz de teatro y televisión, en el último tiempo acompañaba a su pareja, el productor Raúl Padovani (Música en libertad), en sus giras por España. Fue en un escenario, el de Llave para dos, en el que conoció a su gran amor, en 1996. Gilmour actuó también en El último argentino virgen, con Tristán. En la pantalla chica se lució en La estación de Landriscina, como la hija del cómico, en Jardín azul y en Cebollitas. Junto con Marisa Carreras se encargaba de dirigir y transmitirles su energía a Las Boquitas, las porristas del club xeneize. "Es una tragedia. Murió muy joven una persona tan solidaria y tan hermosa", dijo Padovani. Fuente: La Nación
Read more »

Raúl Baroni, Lorena Romanin y José Maldonado: Bernarda Alba al desnudo, Julieta y Julieta, y Estúpidamente Medea

Imagen
“Se trata de discutir con el clásico, faltarle el respeto” Raúl Baroni, Lorena Romanin y José Maldonado explican el modo en que desmontaron los textos de Federico García Lorca, Eurípides y Shakespeare para alimentar una escena teatral que se corre de lo establecido, sin caer en la transgresión vaciada de sentido. Hombres desnudos que materializan las fantasías de las hijas de Bernarda Alba, un Romeo inexistente que abre paso a dos Julietas, la tragedia de Medea en formato cabaret y con estética pop. Ir hacia atrás para mirar el ahora. Y más que eso: que la metamorfosis del clásico sea irreverente y la mirada, provocadora. Esa pareciera ser la consigna que coincide en aquellos tres ejemplos, extraídos de la actual cartelera alternativa porteña. Sus títulos son Bernarda Alba al desnudo, de Raúl Baroni y Germán Akis; Julieta y Julieta, de Lorena Romanin; y Estúpidamente Medea, tragedia cabaret, de José Maldonado e Isabel Crubellier. ¿Por qué la “falta de respeto” a tres de los textos que ...
Read more »

Maruja Bustamante: Una forma más honesta

Imagen
“El amor aparece y se queda, o se va o se transforma” Maruja Bustamante habló con Blog Teatro sobre “Una forma más honesta”, una obra sobre “un amor de tres”, con la que despliega más preguntas que certezas en torno a los vínculos sexoafectivos. Por Hernán Salcedo “Mucha gente sueña con vivir en la abundancia del amor, el sexo y la amistad. Algunas personas creen que es imposible vivir una vida así y se conforman con menos de lo que desean, sintiéndose siempre un poco solas, un poco frustradas. Otras tratan de alcanzar su sueño, pero lo frustra la presión social del entorno o sus propias emociones, y deciden que esos sueños deben quedarse en fantasía”. Así comienza el libro “Ética promiscua”, de Dossie Easton y Janet Hardy, que funciona como puerta de entrada a la obra teatral “Una forma más honesta”, escrita y dirigida por Maruja Bustamante. La protagonista convive con su pareja en una relación abierta. Llevan una vida cotidiana tranquila pero ella siente que algo en la comunicación n...
Read more »